Entrevista a Micah P. Hinson: "Me cansé, me aburrí, me sobrepasó hablar tanto del pasado"

Micah P. Hinson lleva unos años viviendo en España y eso nos permite, cada vez que saca disco, poder entrevistarle y saber qué pasa por su cabeza. Este año, Micah ha editado “The Tomorrow Man“, grabado en Italia y con un sonido arrasador en el que se transforma, a veces, en un crooner italiano. Un canto al optimismo con canciones que darán color a un día gris. Una excusa llena de belleza para que conteste a muchas cosas que queríamos preguntarle. Desde Carabanchel y chapurreando Spanglish.

¿Cómo está yendo tu vida en España? ¿Qué es lo más divertido que te ha pasado aquí?

Mi vida aquí en Madrid es increíblemente maravillosa. Estoy rodeado de personas bonitas en un entorno bonito. Y lo más divertido…bueno, quizá mi mujer sea lo más divertido que hay en España jajaja. Que, por cierto, es la encargada de un espacio artístico y cultural para inmigrantes llamado “Espacio Amazonas”, en Carabanchel. Es la puta ama. No, en serio, hacen un trabajo muy importante en este espacio.

Este nuevo disco parece más optimista que los anteriores. Incluso en canciones como “One day I will get my revenge” subyace la esperanza. ¿Es una traducción de cómo te encuentras ahora mismo?

Sí, debemos ser optimistas. Incluso en nuestros días más oscuros, debemos mirar más allá e intentar buscar ese filo dorado que hace que incluso los momentos más horribles brillen con fuerza. Creo que es lo único que podemos hacer para mantenernos cuerdos, porque, como bien sabéis, estamos rodeados de cosas terribles allá donde miremos. Pero tenemos que poner todo de nuestra parte para sobreponernos a ellas, mirar a través de las grietas para encontrar la luz en la oscuridad.

A veces parece que un artista que escribe desde su propio dolor empatiza o consigue más atención de su público

Bueno, una persona cantando desde su parte más secreta y oscura creo que es algo bastante poco común. Primero, encontrar artistas que canten desde ese lugar y, después, encontrar artistas que hablen desde ese lugar DE VERDAD. Comunicar es una cosa jodidamente difícil. Si ya lo es hacerlo para nosotros mismos, imagina hacerlo para los demás, puede ser una pesadilla. Pero sí, el público, incluyéndome a mí mismo, encuentra confort cuando escucha a ese tipo de artista que nos hace sentir menos solos.

El disco se llama “The Tomorrow Man”. ¿Es una conversación con el Micah del pasado desde este momento presente? ¿O un diálogo con tu yo futuro? ¿Qué le diría el Micah de 2025 al de 2035?

Me cansé, me aburrí, me sobrepasó hablar tanto del pasado. El pasado está siempre conmigo, por supuesto, mi caballo (sic), lo llevo conmigo. Tengo que llevarlo conmigo. Pero para nada significa eso que deba seguir hablando de él o profundizando en mis recuerdos y emociones. Creo que es un esfuerzo inútil. ¿Para qué cargar con con el peso del pasado cuando el futuro puede ser más luminoso? En este disco me he sentido más como un periodista: encuentro, explico y transmito mi estado actual y, con esto, lo que intento hacer es conjurar mi futuro. Si mi presente está despejado y puedo comunicarlo correctamente, quiere decir que mi futuro será un espacio aun más despejado todavía, al que aspiro llegar y quedarme.

Hay un cambio interesante en este disco en cuanto a la instrumentación de las canciones. Sabemos que has estado trabajando con Asso Stefana y se aprecia bastante “italianidad” en el disco. Los arreglos de cuerda nos han gustado mucho y nos preguntamos cómo puede un cantante de folk americano dar el salto a esta nueva personalidad de crooner italiano – musicalmente hablando. ¿Cambiára esto tus directos? ¿cabe la posibilidad de una gira con una gran banda, modo orquesta?

Sí que se grabó el disco en Italia pero yo no le veo tanto sonido italiano, creo que sigue teniendo mi sonido. Siempre he usado cuerdas en mis discos, así que tampoco es una novedad. Es verdad que este disco sí que suena bastante diferente, o más avanzado, que los anteriores, pero espero que ese sonido me siga representando y no sea un intento de encontrar un sonido completamente distinto. Me siento bastante claro y lúcido en este momento y creo que se refleja cuando grabo. Si lo hubiera hecho en Memphis, Nashville, Nueva York o, bueno, cualquier otro sitio, espero que sonara con la misma intención que al grabarlo en Italia.

Me cansé de ser el “chico blanco triste”, esas tonterías del “chico emo triste” ya no van conmigo, no quiero que se me recuerde por esas cosas. Porque soy más que eso, soy algo más que un chico blanco triste cantando canciones tristes sobre relaciones fallidas, así que he puesto todo de mi parte para alejarme de esto. Estáis usando bastante la palabra “crooner” con lo que he hecho en este disco y, bueno, no era mi objetivo convertirme en un, pero supongo que es la progresión natural de las cosas. Esa palabra me recuerda a Roy Orbison, a Frank Sinatra, a Elvis…y claro, yo nunca seré tan grande como ellos, pero joder, puedo dar lo mejor de mí para aparecer en la misma línea de la historia que ellos.

Y, bueno, no, estas canciones y su sonido en el vinilo no afecta a cómo las toco en directo. Fueron escritas sólo para guitarra y voz y, aunque es complicado, en directo intento encontrar ese delicado espacio entre cómo las escribí y cómo suenan en el disco, un espacio que existe y que está siendo muy interesante encontrar.

¿Tocarlas en directo con una orquesta? Joder, me fliparía eso. Ojalá, ¡un chico puede soñar!

Sabemos que has estado yendo y viniendo a Estados Unidos desde Madrid, desde Italia. ¿Ha afectado esta multilocalización a tu manera de escribir?

Simplificando: no, no ha afectado

Nuestras canciones favoritas del album son: ‘One day I will get my revenge‘, ‘Hallow‘ y ‘Walls‘. ¿Qué puedes contarnos de ellas?

Oh, justo esas canciones son parte de un viaje en el que estoy inmerso. Intento encontrar la mejor manera de comunicar, de poner en palabras cómo me siento. Y cada una de ellas habla desde ese lugar, sea tirando paredes, construyéndolas, creando un hogar o prendiéndole fuego al mismo. Es un ciclo de compresión y destrucción, construcción y sacrificio.

Dios está presente en algunas letras de este disco, pero parece que tu visión sobre la fe ha cambiado. ¿Este cambio es un viaje sólo de ida?

Sí, creo que es un viaje sólo de ida. Lo único que me haría volver atrás sería decidir que sí, creo que los cuentos de hadas y quiero entregar mi alma a un dios invisible y silencioso para toda la eternidad. Realmente aprendí mucho siendo criado bajo esas creencias y esa fe, claro, pero, más importante, aprendí sobre la vergüenza, la decepción, el luto y la pena…que son cosas “buenas” por las que pasar – debemos vivir y aprender – pero creo que ahora creo más en el alma intrépida e inmortal del ser humano que en la naturaleza controladora y condicional de un dios.

La última vez que hablamos te pregunté por algo de lo que quisieras hablar y que no te preguntaban nunca y nos hablaste sobre ser Chicasaw y el esfuerzo que tu hermano y tú estáis haciendo para que no desaparezca vuestra lengua. ¿En qué punto estáis ahora?

Ha sido una batalla librada desde que conocimos a Hernando de Soto en las llanuras de lo que hoy se llama Misisipi en el año 1540. Desde que lo encontramos perdido en nuestra tierra, ha sido una batalla interminable intentar mantenernos unidos: nuestro idioma, nuestras canciones, nuestras creencias. Todo eso fue ilegal en el país hasta 1978. Así que, sí, andamos inmersos en un viaje para mantener estas cosas cerca, vivas y queridas.

El mes pasado organicé un evento con la tienda de skateboarding “Welcome” en Madrid. Mi hermano es un artista brillante y tengo varios de sus dibujos tatuados en mi cuerpo que cuentan la historia de mi pueblo. Así que mi hermano, la maravillosa gente de Welcome y yo creamos tres skateboards para expresar la cultura Chickasaw y la relación entre los españoles y los Chickasaw. Intentamos enterrar el hacha de guerra hablando de mi cultura y mi pueblo. Di un concierto en la tienda el día del lanzamiento de The Tomorrow Man y di una clase de historia, además de tocar varias canciones del nuevo álbum.

Fue una noche increíble y un momento importante para presentar la historia de mis antepasados.

“The Tomorrow Man” salió a la venta el pasado 31 de octubre desde Ponderosa Music Records. Atentos porque habrá más fechas de gira por nuestro país.