Comic Sans es una joven banda donostiarra de música alternativa que combina influencias del emo, el pop-punk y el indie. En sus canciones hablan de vivencias personales, situaciones del día a día y emociones con las que mucha gente puede sentirse identificada. Poco a poco, gracias a su música y a sus conciertos, han ido ganando un sitio dentro de la escena alternativa. Con el lanzamiento de su nuevo trabajo Todas las cosas que nos salieron mal, tenemos la excusa perfecta para charlar con ellos.
El título de vuestro nuevo disco es Todas las cosas que nos salieron mal. ¿Qué hay detrás de ese nombre y qué significa para vosotros?
El nombre del disco fue lo último que decidimos, incluso después de la portada (risas). No somos grandes genios a la hora de nombrar las cosas, así que, cuando ya estaban todos los temas grabados y nos pusimos a escucharlo, nos dimos cuenta de que prácticamente hablábamos, literalmente, de todas las cosas que nos habían salido mal en el último año y medio. Por eso, el nombre nos pareció bastante obvio.
El disco se convierte en un muestrario de nuestros pequeños o grandes fracasos, pero no desde una perspectiva derrotista o victimista, sino todo lo contrario: hablar de ellos, reírnos o incluso celebrarlos. ¡Al menos, nos dan algo sobre lo que escribir nuestras canciones emo! (risas)
Con este nuevo trabajo, ¿sentís que habéis evolucionado como banda? ¿En qué aspectos lo notáis más?
Creo que sí que hemos dado un paso, espero que hacia adelante (risas). En el disco anterior estábamos en territorio inexplorado, probando ideas y sonidos que nos flipaban, pero a los que aún estábamos aprendiendo a dar forma.
Ahora ya nos sentimos bastante cómodos en ese registro con el que comenzamos y queríamos hacer cosas más concretas, con las ideas más claras desde el principio para cada tema, aunque no fueran tan ortodoxas. Aparte de lo musical, creo que también hemos evolucionado bastante en las letras, que ahora están más cuidadas y son más desenfadadas.
En las letras del álbum, ¿qué temas o ideas aparecen con más fuerza?
Se podría decir que el tema que impregna casi todas las canciones es que no somos perfectos: la cagamos en muchos aspectos, nos afecta, pero queremos mejorar y seguir adelante. Aparecen mucho las relaciones con otras personas y cómo se acaban, lo que nos hacen sentir o lo que hemos aprendido de ellas. Las letras también tienen un toque bastante costumbrista: hablamos de la rutina, del día a día, de salir de fiesta en una ciudad que no es la tuya, de estar sin trabajo o de ir a tocar apretados en la parte de atrás de un coche que se estropea…
Intentamos que prime el optimismo y las ganas de disfrutar y reírnos a pesar de las adversidades.
Vuestro sonido mezcla varios estilos. ¿Cómo nació esa combinación que caracteriza a Comic Sans?
Mentiría si dijera que es algo premeditado (risas). A nosotros nos gusta el midwest emo y es lo que intentamos hacer.
Ahora bien, cada uno tiene sus influencias, capacidades y “dejes”, y creo que por eso acabamos sonando de esa forma tan característica, llámalo más indie o más pop-punk. Cuando trabajamos en un tema no nos preocupa tanto que encaje en un género concreto, sino que nos guste, que “esté guapo”. Eso nos da la libertad para que salga un híbrido de lo que aporta cada uno como individuo.
¿Cómo vivisteis el proceso de grabación del disco?
Al grabar un disco siempre sientes una mezcla de sensaciones: satisfacción, impaciencia, estrés e incluso frustración. Por suerte, el balance global suele ser positivo, y este disco no fue una excepción.
Grabar con Santi ayuda mucho; es un gran profesional y nos apoya un montón. Además, hacerlo en un sitio como Sant Feliu, con sus calas, paseos, bares y rincones, en pleno verano, hace casi imposible estresarse. Nuestra rutina era grabar por la mañana, comer unas buenas raciones en el Corsari e irnos a la playa hasta que anochecía. Así cualquiera graba un disco (risas).
Para vosotros, ¿qué papel juegan los conciertos en directo dentro de la banda?
Son una parte esencial. Casi diríamos que los discos son una excusa para poder subirnos a los escenarios. El público emo vive muchísimo los conciertos: baila, grita las canciones, salta desde el escenario, nos coge en brazos… Se vuelve adictivo y es la parte más satisfactoria de tener un grupo, incluso aunque a veces tengas que recorrer cientos de kilómetros de forma un poco precaria para llegar (y volver al día siguiente).
Cuando alguien escucha este álbum por primera vez, ¿qué os gustaría que sintiera o que se llevará de él?
Bueno, lo primero, que le flipe, ¿no? (risas). Nos gustaría que las canciones les interpelen y que, en cierta manera, las hagan suyas.
Nos ha pasado que alguien nos ha dicho que nuestra música le ha ayudado en una etapa complicada, o que ha usado algún tema para declararse a otra persona. También hay gente que se saca los riffs o las baterías porque le encantan… Ese tipo de cosas son las que más nos llenan.
Ahora que el disco ya está publicado, ¿qué planes tenéis para los próximos meses?
Ahora el plan es girar por prácticamente toda la península. Tenemos varios conciertos en distintas ciudades y con bandas que son buenas amigas, así que el plan es inmejorable.
Bueno, eso y ensayar bastante para que los temas salgan bien (risas).
Gira de Comic Sans
Jueves 16 de abril: Málaga @ CSA Las Vegas (+ Bernal + Vis Viva)
Viernes 17 de abril: Granada @ Rockanrolla (+ Bernal)
Sábado 18 de abril: Murcia @ Costera Sur
Jueves 23 de abril: Donosti @ Dabadaba (+ Bernal)
Viernes 24 de abril: Pamplona @ Txintxarri (+ Bernal)
Jueves 2 de mayo: Barcelona @ Sala Vol (+ Garbí)
Viernes 15 de mayo: León @ Babylon (+ Memocracia)
Sábado 16 de mayo: Madrid @ Sala Sol (Asilo Fest)
Viernes 29 de mayo: Copenhague (Dinamarca) @ Nasty Cut Fest
Sábado 6 de junio: Zalla (Vizcaya) @ Udaberri Azidoa
Sábado 12 de septiembre: Zaragoza @ Arrebato (+ Bernal)
Sábado 19 de septiembre: Vigo @ Sala Radar (+ Bum Motion Club)
Domingo 20 de septiembre: A Coruña @ Malavida (+ Bum Motion Club)
Foto de portada por Jaime Rod.