Cambio de sonido de los barceloneses.
Verano, calor, sudor y reggaetón. Milk lo tienen claro y se tiran sin miedo a los sonidos más sabrosones con su nuevo single: “Calentando”.
Con cierta dosis de sarcasmo Antonio Cansino se encarga de la pieza visual del nuevo single de la banda barcelonesa, el cuarto adelanto de su segundo álbum Dumb Apocalypse; un disco conceptual distópico que volverá a estar ilustrado en formato revista de cómic por el talentoso ilustrador murciano Van Saiyan.
Milk – “Calentando”
Ajenos a toda la polémica reciente alrededor de los macrofestivales, el Huercasa Country Festival se consolida un año más como una apuesta distinta en el panorama veraniego nacional. Si estás hasta el moño de pasar el verano entre asfalto y ruido, es tu oportunidad de pasar al menos un fin de semana en la naturaleza con la brillante excusa de la música country.
¿Dónde? En el pueblo de Riaza, Segovia. Con un escenario en la Plaza Mayor del pueblo y otro en el Campo de Fútbol “Las Delicias” en La Villa de Riaza.
¿Cuándo? Los días 14, 15 y 16 de julio.
¿Y qué voy a encontrarme? Pues un festival de música de raíces norteamericanas que te hará sentir como en casa. Destacamos su ambiente familiar y su purismo con el género: ¿quieres aprender a bailar como si estuvieras en una fiesta en un granero de Ohio? Lo tienes.
Grupos como los míticos The Sadies, versiones más psicodélicas del género como la de los fantásticos The Sheepdogs, voces especiales como la de Eilen Jewell y frescura con rabia surf desde aquí con La Perra Blanco, un puñado de ejemplos del cartel impecable del Huercasa Country Festival.
Puedes llevar a tus hijos, también hay actividades para los más pequeños, además los menores de 16 años entran gratis.
Y no te preocupes por la comida: se encargan de que disfrutes de la experiencia completa con food trucks y cocina de raíces norteamericanas, como su música. Ha llegado el momento de que saques tus botas de cowboy a pasear o de que te compres el par que siempre habías querido.
Toda la información en su web, donde todavía quedan entradas: https://www.huercasacountryfestival.es/
El mítico solista panameño Rubén Blades, una de las grandes voces de la Fania Records y, por ende, leyenda viva de la salsa, aterriza este jueves en Barcelona para así dar comienzo a la etapa española del Salswing Tour, que recorrerá ocho ciudades.
Los prejuicios del público español hacia las músicas hispanoamericanas parece que se van disipando. Años atrás, una visita a nuestro país de un grande como Rubén Blades se limitaba a cuatro ciudades: Madrid, Barcelona… y Santa Cruz de Tenerife y Las Palmas de Gran Canaria (las islas afortunadas, como puente entre la comunidad castellanoparlante de Europa y América, no tiene ese comportamiento heredado de mirar a los latinos por encima del hombro). Las cosas cambian e, incluso, desde el negocio de los grandes festivales se dejan ver algunos artistas americanos no anglosajones.
Es precisamente un festival veraniego el que recibirá la primera actuación de Rubén Blades en España. En la jornada del jueves del Crüilla, Blades subirá al escenario principal del evento con la imponente orquesta de Roberto Delgado (casi una veintena de músicos). Será su segunda actuación consecutiva en este festival barcelonés, pues ya lo invitaron en la edición de 2022 junto a otros nombres propios de la música popular latinoamericana: Juan Luis Guerra y 4.40, Residente y Molotov. En este 2023, el salswing del panameño no viene peor acompañado, ya que el Crüilla incluye en el cartel a Omara Portuondo, Los Van Van, Miss Bolivia, Bomba Estéreo y Nicki Nicole. Insistimos: los tiempos están cambiando.
El Salswing Tour continuará en otros festivales como Pirineos Sur en Huesca (compartiendo cartel con La Santa Cecilia), Las Noches del Botánico en Madrid (con la guatemalteca Gaby Moreno abriendo el show), el Cook Music de Puerto de la Cruz (precedido de Olga Tañón, Joseph Fonseca y Tony Tun Tun) y otros varios ciclos de conciertos (mal llamados «festivales») como el Tío Pepe de Jerez, Starlite de Marbella, La Mar de Músicas de Cartagena y el Coruña Sounds.
Así queda, al completo, la gira española de Rubén Blades y la orquesta de Roberto Delgado:
Jueves 6 JULIO | Barcelona | Cruïlla Festival ENTRADAS
Sábado 8 JULIO | Lanuza, Sallent de Gállego (Huesca) | Festival Pirineos Sur ENTRADAS
Jueves 13 JULIO | Madrid | Noches del Botánico ENTRADAS AGOTADAS
Sábado 15 JULIO | Jerez de la Frontera | Festival Tío Pepe ENTRADAS
Lunes 17 JULIO | Marbella | Starlite Festival ENTRADAS
Martes 18 JULIO | Cartagena | Festival La Mar de Músicas ENTRADAS
Jueves 20 JULIO | A Coruña | Coruña Sounds ENTRADAS
Sábado 22 JULIO | Puerto de la Cruz (Tenerife) | Cook Music Fest ENTRADAS
Su compañero John Reis dio la noticia por redes.
El rock ha perdido a una figura carismática: Rick Froberg. Cantante, guitarrista y artista gráfico en proyectos tan atractivos como Drive Like Jehu, Hot Snakes y Obits, el californiano fallecía este pasado fin de semana con tan solo 55 años.
La triste noticia la dio a conocer su amigo John Reis, compañero en Drive Like Jehu y Hot Snakes, a través de su perfil en Instagram, donde confirmaba que su muerte se ha debido a causas naturales.
«Rick falleció repentinamente anoche por causas naturales. Su arte hizo la vida mejor. Lo único que amaba más que el arte y el rock and roll eran sus amigos. Siempre será recordado por su creatividad, visión y capacidad para traer belleza a este mundo. Te quiero, Rick. Te echaré de menos el resto de mi vida»
Ver esta publicación en Instagram
Un golpe a la escena hardcore justo cuando parecía que se iba a confirmar el lanzamiento de un nuevo disco de Hot Snakes. Descanse en paz Rick Froberg.
Foto de portada por Ignacio Sánchez-Suárez.
En este tema ha contado con Harto y Bob Weston
Muchas veces se habla de su universo distópico, de algo que parece ser un futurible, pero realmente Erik Urano nos descubre esa realidad que a veces no queremos ver. Nos abre una puerta que parece pasar desapercibida, que nos conduce a otra capa de lo que vivimos. Desconcertante, electrónicamente corrosiva, pero tan vívida que te hace pensar por qué no te fijaste antes.
Después de Neovalladolor (Sonido Muchacho, 2020) y Qubits (Sonido Muchacho, 2022) con Merca Bae, Erik Urano vuelve a la primera línea con un tema que te hace pensar si lo conoces. Porque su título, “Radioactividad”, te remite a los clásicos Kraftwerk e inevitablemente piensas si es una versión. Y lo es y no lo es, porque podría serlo, como algo mutante, pero se ha transformado en otra cosa. Un espejo que cambia según la luz y desde donde se mire, pues ha traducido la letra y han recreado el sonido. Una transformación necesaria, que se le debería exigir a todos aquellos que deciden versionar a los iconos pero que no aportan nada.
Por si la genialidad de Urano no era suficiente, en esta ocasión ha contado con Harto Rodríguez en la producción, cuya pericia le ha llevado a trabajar con artistas tan dispares como Pedro LaDroga, C. Tangana o Cariño, y con la masterización de Bob Weston, figura fundamental en la producción del post-punk underground estadounidense y parte de Volcano Suns y Shellac.
El lanzamiento se acompaña del videoclip de “Brute”.
La banda francesa Parquet publica hoy su nuevo EP MUD. En él encontramos dos nuevos temas en los que el grupo no ha tenido prisa alguna (su anterior EP data de 2017), tal y como dicta este manifiesto: “tómate tu tiempo, no tengas prisa, aprende a aceptar, déjate llevar por el deseo de intentar encontrar un estado.”
El proyecto formado por Seb Brun (composición, batería y electrónica), Nicolas Cueille (guitarra), Guillaume Magne (guitarra), Jean-François Riffaud (bajo y synth bass), Simon Henocq (electrónica), Clément Édouard (electrónica) y Julien Desprez (guitarra) retoma de esta manera su actividad para encarar un año en el que publicarán el que será su primer LP.
Parquet – MUD
Foto de portada por Oscar Fritsch.
Cambio de cromos que les sienta bien.
Las versiones han sido y serán siempre un camino recurrente con el que rendir homenaje a un artista. Existe la opción de no sacar los pies del tiesto y hacer una copia del original o aventurarse y darle tu toque especial. Estas dos vertientes encontramos en la jugada que han preparado Carolina Durante y Depresión Sonora, ambas formaciones bajo el paraguas de Sonido Muchacho.
El proyecto de Marcos Crespo se atreve a meterle mano al clásico “Cayetano” rebautizándolo como “Markusiano” y cambiándole la letra para regalarnos estrofas llena de ironía. Por su parte los Cuatro Chavales, tras la versión del “Marta, Sebas, Guille y los demás” de Amaral, siguen jugando sobre seguro con el “Ya no hay verano”.
Carolina Durante – “Ya no hay verano”
Depresión Sonora – “Markusiano”
Se trata del single con el que están abriendo su nueva gira.
Para los afortunados que pudimos ver algunos de los conciertos de Blur por España hace pocas semanas “St. Charles Square” nos suena. Sí, era el tema con el que la banda abrió sus bolos, y ahora es el single elegido como segundo adelanto de su esperado y sorpresivo próximo álbum The Ballad of Darren, que se publicará el 21 de julio.
La canción no puede sonar más Blur: su melodía, la guitarra de Grahan y los jugueteos vocales de Damon. Después del sonido preciosista de “The Narcissist” este nuevo adelanto aumenta las ganas de poder hincarle el diente a todo el álbum.
En el videoclip oficial del single podemos ver al grupo en directo, más que probablemente en alguno de los conciertos de calentamiento que ofrecieron por Inglaterra antes de comenzar su gira europea.
Blur – “St. Charles Square”
Su nuevo álbum se publicará a finales de septiembre.
Hace unas semanas os contamos que Blonde Redhead tenían listo un nuevo álbum, nueve años después del último, Barragan (2014). Pues bien, ahora la banda presenta un segundo adelanto de Sit Down for Dinner: “Melody Experiment”; canción que en palabras de su vocalista Kazu Makino “es una conversación entre dos personas. Una se cuestiona las intenciones, la integridad y las consecuencias de sus emociones y acciones. Es hipersensible. La otra mantiene las cosas sencillas, dejándose llevar por la corriente. Musicalmente, pude encontrar algo que es bastante verdadero y natural para mí, y ahora quiero seguir por este camino”.
Con la fecha fijada del 29 de septiembre para que se publique este trabajo a través de section1, el grupo nos visitará dentro de su gira europea. Por el momento la única fecha es la del Primavera Weekender.
Blonde Redhead – “Melody Experiment”
Foto de portada por Charles Billot.
En su primer adelanto colaboran Julien Baker e Iggy Pop.
El singular colectivo The Armed vuelve a las andadas. Tras el sobresaliente ULTRAPOP (Sargent House, 2021), que los llevó a pisar el Primavera Sound del año pasado, regresan con Perfect Saviors, doce nuevos temas en los que la autodenominada “Mejor Banda del Mundo” le dará otra vuelta de tuerca a su mezcla de hardcore y metalcore.
Producido por Tony Wolski, vocalista del grupo, junto a Ben Chisholm y Troy Van Leeuwen, este nuevo disco se publicará el próximo 25 de agosto, de nuevo bajo Sargent House, y en palabras del propio Wolski será un poco batiburrillo: “Demasiada información nos ha vuelto tontos y nos ha confundido. Demasiadas formas de conectarse han llevado sin darnos cuenta al aislamiento. Y demasiada expectativa ha obligado a todo el mundo a convertirse en una celebridad. Los peligros primarios predecibles han dado paso a otros sociales más nuevos. Y el resultado es un mundo que es confuso y aterrador, pero que, en última instancia, sigue siendo hermoso. Esperamos que este disco sea exactamente todo eso también”.
Para crear esta obra The Armed se han rodeado de una legión de compañeros: desde Eric Avery (Jane’s Addiction), Josh Klinghoffer (Red Hot Chili Peppers), Chris Slorach (Metz), Jacob Bannon (Converge) o Julien Baker entre otros tantos. Y es precisamente esta última la que aparece en “Sport of Form”, tema elegido como primer adelanto y cuyo visualmente atractivo videoclip, obra también de Wolski, tiene un singular protagonista: Iggy Pop.
“Líricamente, la canción trata de la necesidad humana de ganar un partido que en realidad ni siquiera estamos jugando. Sonoramente, es un reflejo de esa disonancia cognitiva a través de un constante latigazo entre belleza y fealdad, severidad y ternura, obscenidad y gracia”
The Armed – Perfect Saviors
01 Sport Of Measure
02 FKA World
03 Clone
04 Modern Vanity
05 Everything’s Glitter
06 Burned Mind
07 Sport Of Form
08 Patient Mind
09 Vatican Under Construction
10 Liar 2
11 In Heaven
12 Public Grieving
Foto de portada por Aaron Jones.