Incluirá “Devotion”, un tema nuevo.
Más de dos décadas de carrera bien merecen un grandes éxitos. Es lo que han pensado Hot Chip, quienes tras ocho trabajos de estudio se lanzan por primera vez a recoger parte de su legado en Joy In Repetition, un álbum donde encontraremos, como no, clásicos como “Over and Over”, “Ready For The Floor”, “Boy From School”, “I Feel Better” o “Flutes”, y que se publicará el 5 de septiembre a través de Domino.
Pero no solo de grandes éxitos se sustenta este disco, ya que los británicos han querido incluir en él un tema nuevo: “Devotion”. Single de claro corte bailable que cerrará el álbum y que para Alexis Taylor, cantante del grupo, es “un alegre torbellino de psicopop que recuerda a los Beach Boys bebiendo Piña Colada con Hall & Oates y pide un rock en tiempos inciertos. Es una celebración de la devoción a hacer este proyecto juntos. Pienso en Joe como si fuera Brian Wilson, con esta enorme dedicación para encontrar la forma de hacer la música pop más increíble”.
El videoclip oficial lleva la firma de Will Kindrick, quien ha llevado la devoción al propio oficio por otra tangente. Kindrick dice: He pasado mucho tiempo rodando en Japón recientemente, y me he obsesionado con los keibiin (guardias de seguridad japoneses). Estaba esperando un tren y vi a un guardia de seguridad estoico en el andén, con el brazo extendido, agitando robóticamente lo que parecía un sable láser, y con la mirada más concentrada que he visto en mi vida. Detrás de esos ojos no había más que pura devoción por su oficio. Empecé a pensar en estos humildes héroes que salen a la calle cada mañana, llueva o haga sol, guiándonos a través del tráfico, indicándonos dónde aparcar, protegiéndonos de meternos inconscientemente en zonas en obras. ¿Qué pasa con la persona que hay debajo del casco? Este vídeo es el mío derramando uno en la acera para los devotos y esforzados keibiin de todo el mundo“.
Para elebrar este lanzamiento el grupo estará actuando el mismo 5 de septiembre en la sala Troxy de Londres, cruzando el charco dos días después para tocar en Nueva York el 7 de septiembre y en Los Ángeles el día 9.
Hot Chip – Joy In Repetition
Ready For The Floor
Boy From School
One Life Stand
Night And Day
Flutes
Hungry Child
Over And Over
Positive
Look At Where We Are
Need You Now
Eleanor
Huarache Lights
Melody of Love
I Feel Better
Devotion
Foto de portada por Louise Mason.
En noviembre ofrecerán dos conciertos en España.
The Hives regresan apenas tres semanas después de su anterior adelanto, “Paint a picture”, para dejarnos escuchar “Legalize Living”, otro de los temas que formarán parte de The Hives Forever Forever The Hives, su próximo disco que estará disponible el 29 de agosto a través de Play It Again Sam.
Un tema acompañado por una crítica social ante la ola ultraderechista que está invadiendo cada vez más países. Así lo explican ellos mismos:
“¿Alguna vez has sentido que la vida te estrangula un poco cada día? ¿Como un cuello alto muy ajustado o las manos de un gnomo de jardín invisible? ¿Sientes que te están metiendo en jaulas cada vez más pequeñas y con horarios cada vez más estrictos? ¿Te identificas con Michael Douglas en ‘Un día de furia’? ¡No estás loco! Gobiernos de todo el mundo han tomado lentamente medidas para hacer que vivir sea ilegal. ¡Deja de normalizar esta normalización! ¡Únete a The Hives en la campaña por la legalización de vivir en todos los países! ¡Las cosas deben cambiar ya!”
El sencillo viene acompañado de un video dirigido por Filip Nilsson y Henry Moore Selder, con quienes ya habían trabajado en “Paint A Picture”.
The Hives – “Legalize Living”
Conciertos de The Hives en España
Los suecos presentarán este nuevo trabajo en dos grandes recintos de nuestro país a comienzos de noviembre. Las entradas se pueden adquirir a través de Livenation.es, Ticketmaster y El Corte Inglés a un precio de 40 euros más gastos.
1 de noviembre: BARCELONA (Sant Jordi Club)
2 de noviembre: MADRID (Movistar Arena)
Foto de portada por Dean Bradshaw.
Seamos sinceros, si Pedro Vera no está considerado como uno de los cinco autores más importantes del cómic español es porque se dedica al humor de brocha gorda, entendido esto último por la brutalidad de sus gags, no por otra cosa.
Desde que dejó un sello imborrable a través de “Ortega y Pacheco”, su creación más mítica, por medio de dos depravados de la interacción social, sus cómics no han dejado de ser más y más imprescindibles. Sin duda, el azote más inteligente y voraz contra los manierismos adoptados por la élite social de nuestro país, hecho que lleva al límite en su desternillante serie “Ranciofacts”. La misma con la que ahora llegamos al séptimo volumen de este título con el acelerador a tope y un Vera más brillante que nunca en su radiografía sin piedad de los modismos televisivos procedentes de la salsa rosa y de retratos tan tétricos como el que lleva a cabo de Andrés Sobera, de quien nos regala momentos de carcajada volcánica en su retrato impúdico del programa televisivo First Dates.
En esta recopilación de páginas ya publicadas en El Jueves, nos encontramos con una dimensión más allá de lo rancio, adjetivo más que pertinente para entender la idiosincrasia de nuestro truculento entorno de famosetes, cuñaos y demás especies nunca en extinción de una fauna global repleta de excusas para que Vera componga un mural de viñetas dibujadas desde una parodia colindante al terror de cómic underground norteamericano, pero adoptando una serie de señas de identidad que integran el casticismo bocachanclista como lenguaje más reconocible en un entorno donde la cultura es lo que menos importa. Una de la que Vera también nos regala viñetas que irradian una capacidad intransferible para mostrar unos personajes de miradas perdidas y rostros desencajados ante una locura generalizada mostrada desde un plano de realidad zombie tan turbia como lo es su habilidad para sublimar la herencia del chiste malo a un nuevo grado de surrealismo casposo. Vamos, lo que se entiende como un acto de fumigación social tan doloroso para quien se vea reflejado como terriblemente cómico para todo ser con un mínimo de risa floja en el cuerpo.
Jacob Alon abrirá los tres conciertos de la gira.
Tras su reciente paso por la última edición del Vida Festival Kae Tempest ha confirmado una nueva fecha en Barcelona como parte de la mini gira que realizará por España a mediados de octubre.
El motivo no es otro que presentar Self Titled, su disco recién salido del horno, publicado el 4 de julio en Island Records, donde encontramos colaboraciones como Neil Tennant (de Pet Shop Boys), Young Fathers, Connie Constance o Tawiah.
Barcelona se suma así a las fechas de Bilbao y Madrid confirmadas hace semanas y en las que estará también Jacob Alon abriendo cada fecha. Un nuevo concierto para el que se pondrán a la venta las entradas este jueves 10 de julio a las 10 horas, aunque el miércoles 9 a las 10 horas se abrirá una preventa exclusiva para todas las personas que se registren pinchando aquí.
Conciertos de Kae Tempest en España en octubre
15 de octubre: BARCELONA (Razzmatazz 1) – entradas
16 de octubre: BILBAO (Kafe Antzokia) – entradas
19 de octubre: MADRID (La Riviera) – entradas
Una de las citas imprescindibles de verano musical de este país desde hace muchos, muchos años ha decidido seguir apostando por el pop pero dejar de lado el calor. Aplaudimos la idea del Contempopránea para este 2025 y te contamos todos los detalles y novedades del festival extremeño por excelencia.
La primera novedad del Contempopránea 2025 es el cambio de fecha. No tendremos que sufrir el sofocante verano de Extremadura para bailar a gusto. El fin de semana del 3 y el 4 de octubre es la nueva fecha elegida. El viernes 3 será la jornada inaugural, gratuita y el sábado 4, todo un día de música para disfrutar aun con el horario de verano pero con temperaturas más agradables.
Después tenemos el cambio de localización: tras la pandemia abandonaron la ladera de Alburquerque y se pusieron a explorar nuevas localizaciones. Pasaron por Miajadas, por Navalvillar de Pela…y finalmente decidieron quedarse en Olivenza unos años. Pero ahora han vuelto a utilizar algo muy extremeño: la transhumancia. La edición de 2025 tendrá lugar en el recinto ferial de Don Benito. La elección tiene sentido. Es más fácil llegar a Don Benito desde cualquier punto desde el que quieras llegar, tiene una amplia oferta hostelera y, por supuesto, cuenta con algo que en inherente al Contempopránea: el camping en la piscina. Porque será octubre, sí, pero pinta a que acampar en el césped seguirá mereciendo la pena.
Pero vayamos a lo importante: el cartel. Una apuesta importante por las bandas extremeñas, the next best things, y los grandes nombres que no pueden faltar en tu lista de favoritos de los últimos años en el panorama nacional.
La Fiesta de Bienvenida del viernes 3 será gratuita, en la Plaza de España de Don Benito, y contará con Marlena, dúo madrileño que se viralizó en 2020 y desde ahí construyó una carrera basada en no fallar el tiro con sus temazos. 
Hombre Tigre, la banda de Cáceres liderada por Fermín Solís adalides del electropop desenfadado. Bolsa de Moscas y su rock psicodélico adictivo y los ganadores del concurso de Grupo Revelación Contempopránea: Patronato y su shoegaze.
El sábado 4 el Vermú (misma localización que la Fiesta de Bienvenida) estará amenizado por La Habitación Roja y Canchalera, una rapera placentina que vendrá a reivindicar la escena del norte de Cáceres.
Ya en FEVAL, por la tarde, la traca final del festival: Carolina Durante, Alcalá Norte, Depresión Sonora, La Casa Azul, Carlangas, Lia Kali, Neverland Bari y la absoluta sensación de 2025, de Extremadura para el resto del mundo: Sanguijuelas del Guadiana, jugando en casa prácticamente. Habrá, habrá cierre electrónico, con dos nombres: Juanca, antiguo batería de Supersubmarina y el último nombre extremeño de la lista, Mala Sangre, representante de la New Wave Extremeña, un proyecto de música electrónica a los que deberías estar siguiendo la pista desde ya.
Las entradas están a la venta en este enlace.
Sevilla se rinde al thrash metal en una noche de fuego y metralla.
La Plaza de España de Sevilla vivió anoche una sacudida sísmica a base de riffs afilados y potencia sin freno. El Icónica Santalucía Sevilla Fest fue el escenario de un asalto sonoro protagonizado por dos titanes del metal: Angelus Apatrida, que abrió el fuego con contundencia, y Megadeth, que convirtió la noche en una auténtica ofensiva musical.
Los albaceteños Angelus Apatrida no necesitaron presentaciones ni discursos: salieron directos a morder. Con un setlist demoledor que incluyó temas como Snob, Cold o We Stand Alone, demostraron por qué se han ganado su sitio en la élite del metal europeo. Guillermo Izquierdo, con su voz abrasiva y presencia imponente, lideró a una banda que sonó engrasada, feroz y sin concesiones. El público respondió al instante, entregado al torbellino que provocaron desde el primer minuto. Su directo fue una bofetada de autenticidad, sin artificios, con actitud y precisión quirúrgica.
Y entonces llegó Megadeth. Sin preámbulos ni florituras, Dave Mustaine y los suyos tomaron el escenario como quien lanza un ataque calculado. Hangar 18 marcó el inicio de una descarga que no dio tregua: Wake Up Dead, Dread and the Fugitive Mind, Trust o Sweating Bullets sonaron con una intensidad que dejó claro que la banda no vive del pasado, sino de una rabia aún palpitante.
Mustaine, sereno y dominante, lideró a una formación sólida como el acero. Teemu Mäntysaari, nuevo fichaje a la guitarra, dejó claro que está a la altura del legado que pisa. Su técnica impecable y su potencia añadieron una nueva dimensión al sonido del grupo. A su lado, LoMenzo y Verbeuren fueron la columna vertebral de un directo sin fisuras.
El repertorio fue una lección de thrash metal: Countdown to Extinction, She Wolf, Tornado of Souls… cada tema resonó como un cañonazo. El tramo final, con Peace Sells, Symphony of Destruction y Holy Wars… The Punishment Due, puso la guinda a una noche inolvidable. Miles de voces coreaban al unísono, puños en alto, mientras las torres de la Plaza de España temblaban al ritmo de los himnos de una generación.
Sin efectos de distracción ni discursos vacíos, Megadeth ofreció un show donde la técnica, la fuerza y la historia se fundieron en un presente rabioso. Sevilla, no siempre abierta al metal más extremo, se entregó por completo. Frente a más de 9.000 asistentes que abarrotaban la plaza, las dos bandas demostraron que cuando el metal está bien hecho, no necesita adornos.
Galería del concierto de Megadeth en Sevilla
El festival confirma que se celebrará en la Ciudad Universitaria de Cantoblanco.
Sin tanto revuelo, evidentemente, como el que se montó cuando anunciaron a Gorillaz, el festival Pulse of Gaia ha seguido sumando nuevos nombres a su cartel en las últimas semanas.
A través de sus redes sociales hemos podido saber que el músico estadounidense Thundercat, Maceo Plex o la productora Erez formarán parte de este evento previsto para el 20 de septiembre y que también ha afinado algo más en su ubicación. Y es que si en un primer momento se hablaba de un recinto situado en la Carretera M-607 (Km 15), en el distrito de Fuencarral-El Pardo, ahora se afirma que será en la Ciudad Universitaria de Cantoblanco, situada en la salida norte de Madrid.
Tras agotar sus dos primeros tramos de entradas, ahora quedan unas pocas a la venta a 95 euros más gastos a través de su web, siendo el siguiente tramo de 115 euros más gastos.
Darán un concierto en la sala Copérnico de Madrid el año que viene.
El 28 de febrero de 2011 vio la luz, a través de Everlasting Records, Tara Motor Hembra (leer nuestra reseña en aquel momento), el tercer trabajo de unos Nudozurdo que venían de llamar la atención con Sintética (2008). Pues bien, para celebrar los 15 años del lanzamiento los de Leo Mateos ofrecerán un concierto especial en la madrileña sala Copérnico.
Será el sábado 21 de febrero del año que viene cuando repasen íntegramente este disco que recientemente ha sido reeditado y añadido “Dana” por primera vez a plataformas digitales. Una fecha que tendrá alguna que otra sorpresa si nos fijamos en el comentario del propio Leo al respecto: “No hace falta deciros lo que que significa volver a motorizarnos y conectar con uno de nuestros discos más queridos y especiales, iremos anunciando más sorpresas de cara a este concierto.”
Las entradas anticipadas para este concierto de Nudozurdo ya están a la venta a un precio de 18 euros más gastos.
Adelanto del que será su próximo disco previsto para el otoño.
The New Raemon publicará el próximo 30 de octubre un nuevo trabajo, Ocurrimos lejos, a través de Cielos Estrellados, y para ir calentando el ambiente nos presenta el que es su primer adelanto: “Sentados sobre el trueno”.
Junto a Ricky Lavado (Standstill) Ramón ha escrito y plasmado las canciones de un álbum en el que ha colaborado a los coros Leia Rodríguez (Mourn, Leia Destruye).
The New Raemon – “Sentados sobre el trueno”
El próximo 11 de julio comienza su residencia de conciertos en Puerto Rico.
Aprovechando el 4 de julio, Día de la Independencia de Estados Unidos, Bad Bunny ha lanzado el videoclip oficial de “NUEVAYoL”, uno de los temas más celebrados de su último trabajo Debí tirar más fotos, publicado el pasado 5 de enero.
El puertorriqueño aprovecha el videoclip para hacer una crítica a la situación que gran parte de la población latina está viviendo en el país norteamericano por culpa de la política de Donald Trump.
Gira de Bad Bunny
Este próximo viernes 11 de julio el artista comenzará su residencia de 30 conciertos en el Coliseo José Miguel Agrelot durante los meses de julio, agosto y septiembre. Conciertos con los que reivindicar su tierra, siendo los primeros nueve exclusivos para residentes en Puerto Rico.
Ya de cara al 2026 Benito visitará de nuevo Europa, al fin, ofreciendo 12 conciertos en España, diez de ellos en Madrid, con todas las entradas agotadas.