Ya habían sido anunciados por el Mad Cool.
Bright Eyes confirman una nueva fecha en España para el próximo verano tras ser anunciados por el Mad Cool para su edición de este año semanas atrás. El proyecto capitaneado por Conor Oberst presentará su nuevo décimo trabajo de estudio Five Dice, All Threes lanzado a finales del año pasado y donde colaboran artistas como Cat Power o Matt Berninger (The National)
La cita tendrá lugar en la sala Apolo de Barcelona el miércoles 9 de julio, abriéndose la venta general de entradas el viernes 24 de enero a las 11:00h en Livenation.es, Ticketmaster y El Corte Inglés, aunque los usuarios de Santander Music y Live Nation podrán acceder a una preventa desde mañana miércoles 22 de enero a las 11:00h. El precio de las entradas del concierto de Bright Eyes en Barcelona será de 36 euros más gastos.
Microtonic saldrá a finales de febrero.
Los británicos bdrmm han sumado nuevas fechas a su gira europea en la que presentarán su tercer disco Microtonic y en las que por fin aparece nuestro país.
En Microtonic los de Hull se abren a nuevos sonidos influenciados por Massive Attack y Thom Yorke según comenta Ryan Smith, quien asegura que “este álbum es lo mejor que han hecho” y que con él “han culminado un trayecto que iniciaron de la mano de su segundo trabajo I don’t know para no convertirse en otra-banda-británica-de-rock-distorsionado”.
“Infinity peaking” y “John on the ceiling” son los dos primeros adelantos de un disco que se publicará el 28 de febrero a través de Rock Action Records, el sello de Mogwai.
Fechas de bdrmm en España
3 de abril: MADRID (sala Nazca)
4 de abril: BARCELONA (Paral·lel 62) – Barcelona Psych Fest
5 de abril: por confirmar
Las entradas anticipadas para la fecha de Madrid estarán a la venta en Fever a partir del 23 de enero a las 11:00 a un precio de 20 euros más gastos, mientras que los abonos del Barcelona Psych Fest están disponibles a través de DICE.
Resulta sorprendente cómo un título del nivel sobresaliente de “Ice Cream Man” no haya aparecido en la mayoría de las listas confeccionadas con los mejores cómics del año pasado. Por desgracia, el yugo pedante posmodernista sigue marcando las directrices de lo que merece la pena ser leído y lo que no. Algo así como cuando nos hacían creer que escuchar electrónica de salón, o sea, IDM, nos propinaba chutes de sabiduría a las neuronas… Un hecho tan estúpido como lo puede ser dejar pasar este título esencial para todos los amantes del género de terror más bizarro. Porque lo que tenemos en este nuevo volumen de la colección es ni más ni menos que otro alarde de imaginación a la hora de trucar el ejercicio narrativo en distintas formas de aprehensión y desconcierto hacia el/la lector/a.
Para que nos entendamos, la dupla creativa conformada por W. Maxwell Prince, Martin Morazzo y, sin duda, el colorista Chis O’Halloran (no mencionar a este último sería un delito) sigue manteniendo el memorable nivel alcanzado en el cuarto volumen de “Ice Cream Man”. Sin duda, una muestra de talento a la hora de distorsionar referentes que pueden llevarnos a cómo sería “Twin Peaks” en la mente de Junji Ito o cómo trastocar el ADN del sci-fi de terror por medio historias que podrían haber salido desde un punto de fuga menos surrealista del gran Josep María Beá.
El gran abanico de influencias y paralelismos con los que juega tan inspirado trío de artistas no riñe con la homogeneidad de esta colección de historias auto conclusivas. Las mismas que tienen en el propio heladero y su esperpéntica familia y enemigos un guion central sobre el que también se asienta un relato en progresión fabulosamente complementado por historias que aplican el surrealismo como forma atroz de ampliar el espectro del terror psicológico, en esta ocasión, a través de los números que van del 33 al 36 de la colección en su edición americana. En los mismos, nos encontraremos con espeluznantes viajes al vientre de una ballena, trágicas miradas de infortunio y todo un caudal de fantasía desplegado desde un extremo deformante de los códigos de estilo. Un arco iris de oscuridad donde la sonrisa helada es el fin último de tal despliegue de imaginación truculenta.
A mediados de marzo estarán actuando en Madrid y Barcelona.
Architects han lanzado otro adelanto del que será su próximo álbum The Sky, The Earth & All Between previsto para el 28 de febrero a través de Epitaph Records. Tras “Whiplash”, “Curse” y “Seeing Red” llega este “Blackhole”, una de las canciones favoritas del disco para el vocalista Sam Carter.
Cuatro adelantos para que los británicos nos hagan aumentar las ganas de escuchar un disco que presentarán en nuestro país a mediados de marzo de la mano de Route Resurrection. El martes 18 de marzo estarán actuando en el Palacio Vistalegre de Madrid y un día después en la sala Razzmatazz de Barcelona. Los belgas Brutus y los británicos Guilt Trip serán los encargados de abrir sus shows para los que aún quedan entradas a la venta.
Architects – “Blackhole”
Foto de portada por Ed Manson.
¡Atención, Sevilla! Este 24 de enero la mítica Sala Supra (antes conocida como Sala Fanatic) acoge a Mujeres, la banda que ha conquistado el panorama de la música independiente a nivel nacional e internacional. Arnau Sanz, Pol Rodellar y Yago Alcover llevan años demostrando que su propuesta es única, y este concierto será la oportunidad perfecta para disfrutar de su directo cargado de energía y actitud.
La banda, que ha ido dejando huella en la escena independiente, llega con su más reciente trabajo, Desde Flores y Entrañas (2023), un disco que se suma a una discografía impresionante que incluye Soft Gems (2012), Marathon (2015) y Siento muerte (2020).
Entre sus canciones más coreadas se encuentran piezas como “Un sentimiento importante”, “Aquellos ojos” o “Vete con él”. Su sonido, que fusiona el garage rock de los 60 con el punk más visceral, refleja influencias de bandas como The Sonics y The Modern Lovers, mientras se mantiene fiel a la frescura del indie español contemporáneo.
Las entradas anticipadas se pueden comprar a través de Crash Music a 16 euros más gastos. ¡No te pierdas esta oportunidad de ver a uno de los grupos más relevantes de la escena independiente!
Está formado por dos nuevas canciones.
Como ocurriera con su álbum de debut en solitario, el bueno de Gorka Urbizu ha publicado en el día de hoy, y sin previo aviso, dos nuevos temas empaquetados en forma de un EP titulado Bakan.
Este trabajo que ya podemos escuchar a través de las plataformas digitales tendrá una edición física, disponible en pre-order, que estará disponible en el mes de marzo. Dos nuevos temas del músico de Lekunberri que siguen la senda marcada por su anterior obra y donde encontramos la colaboración de Gorka Armendariz de Leihotikan.
Este lanzamiento llega apenas dos días después de su paso por la sala La Riviera, concierto enmarcado en el Inverfest 2025.
Gorka Urbizu – Bakan
Autor de clásicos del comic underground posapocalíptico como “Hombre”, José Ortiz también puso su arte a los lápices en otras obras del mismo nicho genérico como la que hoy nos toca reseñar, y que expertos arqueólogos de la reedición como Isla de Nabumbu han devuelto a la vida para regocijo de todos los fans del genio español, quien en esta ocasión se dejó acompañar por Alan Hebden al guion para dar vida a un universo que bulle de intensidad a lo largo de un encadenado eléctrico de viñetas que desprenden trazos y sombras con gran visceralidad para sumergirnos en un apocalipsis retrofuturista en un Londres irreconocible. Uno plagado de plagas como el ejército de Spencer, los demoledores o las ratas del metro y toda clase de poderosa excentricidad armada en torno a una visión que encuentra su equilibrio entre las miradas de George Miller y Ken Russell, con cada uno en un extremo.
De estética medieval-madmaxiana, este clásico de culto emerge con rasgos autónomos por medio de un uso sobresaliente de la tensión. Hebden no necesita recurrir al giro de guion para mantenernos atados con correa a una lectura que simboliza la atmósfera británica de los cómics de aquellos años, como si de una alternativa medievo posacopalíptica de “Juez Dredd” se tratara. De hecho, este cómic parece responder a una fantasía húmeda como la de imaginarse cómo sería un cómic del gran Carlos Giménez para la mítica editorial 2000 AD.
A partir de dicha base, toda elucubración en torno a una joya como ésta seguro que va a ser solventada por medio de un cumplimiento de expectativas total. El que sólo pueden ofrecer artilugios tan infecciosos como “El rey de la torre”, que incluso ha sido resucitado por medio de una edición en la que no falta textos harto representativos, como una entrevista a Hebden o un artículo clarividente de Javier Alcázar, además de historias cortas pertenecientes a “The Amstor Computer”, otro proyecto de los autores de este cómic, que ponen el broche final a un global de extras que no hacen más que subrayar la condición de imprescindible a este incunable de nuestro cómic.
Ve la luz a través de Two Steps Twice.
For us to feel lonely es el segundo de los dos EP interconectados de Pleasing que salen a principios de año. Tras haber aprendido a tratar los aterradores sentimientos y estados de depresión, falta de sentido y esperanza en el anterior EP For us to escape, publicado en 2023, el nuevo EP explora el ardiente sentimiento de la soledad. Ahonda en las emociones crudas y sin filtrar que afloran cuando el escapismo deja paso a la introspección.
Si For us to escape consistía en huir del caos, For us to feel lonely lo afronta de frente, explorando temas como el trauma, la conexión y la complicada belleza de la vulnerabilidad humana. A través de letras vívidas y melodías inquietantes, este EP capta la lucha por encontrarse a uno mismo en medio del dolor y la alienación. Se trata de reconocer el dolor como parte de la experiencia humana y de encontrar consuelo en el acto de sentirse, juntos y solos.
Entradas ya a la venta.
Este próximo 1 de febrero la sala ClanDestino de Albacete acogerá una nueva edición, la tercera, del Díscola Fest, un evento independiente y autogestionado que traerá a la ciudad manchega propuestas tan interesantes como las de Apartamentos Acapulco, Bum Motion Club y Cómo Vivir en el Campo, y que contará con los locales Whale Nado.
Los granadinos Apartamentos Acapulco regresarán a Albacete siete años después con La Reconciliación bajo el brazo; un disco al que pronto el grupo le dará un sucesor. Bum Motion Club harán lo propio con Claridad y Laureles, su primer larga duración publicado a finales de 2023, año en el que también vio la luz Yiyi, el último disco de los también madrileños Cómo Vivir En El Campo. Los albaceteños Whale Nado, que comenzaron allá por el 2015, volverán a actuar ante su público más de un año después de su última cita en la ciudad.
Las entradas anticipadas para este Díscola Fest 2025 están disponibles a través de la página web de la sala ClanDestino y además en puntos físicos como La Cachorra Yeyé (calle Tinte, 35) y en Capitán Denim (calle tinte, 10). El precio es de 18 euros para las entradas anticipadas y 22 euros en taquilla.
Cartel Díscola Fest 2025
“Time Waited” sirve como primer adelanto.
My Morning Jacket han anunciado en el día de hoy el lanzamiento del que será su décimo álbum para el mes de marzo. El quinteto de Louisville rompe así un silencio discográfico que duraba desde que en otoño de 2021 publicaron su noveno disco titulado como la propia banda.
Bajo el título de Is encontraremos diez nuevos temas producidos por Brendan O’Brien, quien ha trabajado para artistas como Bruce Springsteen o Pearl Jam. “Time Waited”, el quinto corte, es el elegido para servir como carta de presentación de un disco que, estando ya en preventa, se publicará oficialmente el 21 de marzo a través de ATO Records.
Según explica el vocalista y guitarrista Jim James este single se creó a partir de una muestra de unos acordes de piano extraídos del álbum Emmons Guitar Inc de Buddy Emmons: “Hice un bucle con esa intro de piano y la escuché mientras daba un paseo, y todas estas melodías me empezaron a llegar. Durante mucho tiempo no tuve letras, pero entonces tuve un sueño en el que estaba en una cafetería y sonaba una canción, y la letra de esa canción se convirtió en la letra de “Time Waited”: las melodías encajaban perfectamente. Y la letra trata de lo flexible que es el tiempo, de cómo podemos doblarlo y deformarlo, sobre todo si seguimos a nuestro corazón, el universo y el propio tiempo pueden fluir para trabajar con nosotros”.
My Morning Jacket – Is
1. Out In The Open
2. Half A Lifetime
3. Everyday Magic
4. I Can Hear Your Love
5. Time Waited
6. Beginning From The Ending
7. Lemme Know
8. Squid Ink
9. Die For It
10. River Road
Foto de portada por Silvia Grav.