Adelanto de un previsible nuevo disco para 2025.
El 2024 se va terminando y muchos artistas se preparan para lanzar nuevo material en 2025. Uno de ellos parece ser Bad Bunny, que tras lanzar en septiembre “Una velita”, acaba de publicar “EL CLúB”, un tema nostálgico con elementos electrónicos bajo la tutela de sus productores MAG y La Paciencia, y Saox.
El videoclip oficial, dirigido por STILLZ, nos deja una pista de lo que podría ser el nuevo disco del puertorriqueño. Y es que este acaba con un “DTMF2025” que hace presagiar que la continuación de Nadie sabe lo que va a pasar mañana (2023) está a la vuelta de la esquina.
Bad Bunny – “EL CLúB”
Hace años que resulta más que gratificante comprobar lo lejos que ha llegado Emma Ríos en el noveno arte. Su capacidad para dotar de personalidad a sus personajes a través de líneas claras y composiciones que remarcan detalles cinematográficos como el plano detalle la han llevado a ir configurando un estilo propio que ha ido macerando con el paso de los años, con puntos de inflexión como lo fue este “Hexed”, ahora recopilado íntegramente.
Dicha serie, arrancó en 2008 con la batuta al guion de Michael Alan Nelson, que se sacó de la manga una historia en la que, tal como comentan desde el fabuloso blog la Zona Negativa, su personaje central está a medio camino entre John Constantine y Buffy Cazavampiros.
Poco más se puede añadir a tan atinada apreciación, que subraya el plus de entretenimiento que conlleva una base argumental en esta línea. En el integral que, tan acertadamente, acaba de publicar Planeta Agostini somos arrastrados a un universo fantástico que deriva en la sublimación de la magia como forma narrativa central. A partir de esta base, iremos comprobando cómo la serie va ganando en interés conforme avanza en la historia de Lucifer, el eje argumental de todos los arcos que se van sucediendo al son de las peripecias que vive esta ladrona profesional de objetos mágicos.
De gran agilidad narrativa, “Hexed” avanza a través de una trabajo gráfico en el que destaca sobremanera la labor a los lápices de la dibujante gallega, aunque tampoco se queda lejos Dan Mora, que continúa con el trabajo de Ríos de forma continuista, complementándose al dedillo con un relato que no escapa de sus evidentes influencias y antepone la honestidad de sus intereses por encima de excusas originales que puedan desviar la atención de un cómic que, ante todo, es un divertimento de cinco estrellas para todos los amantes del género abordado y las referencias señaladas anteriormente. Y también para todos los fans de la trayectoria de la gran Emma ríos, a quien publicaciones como esta son ideales para sumar puntos en su status para recordarnos por qué su nombre lleva al alza mucho tiempo dentro de la industria del cómic.
Disponible a través de No Sun Records.
Wanu, el proyecto capitaneado por el bajista suizo Sébastien Pittet, publica Magma, un álbum instrumental que mezcla jazz, ambient y música atmosférica.
En 2023, crea una performance basada en la improvisación colectiva en torno a su sonido, los dibujos en directo de Sébastien Guenot y la multidifusión y el tratamiento sonoro de Mathias Durand: The Magma Project. La actuación tiene lugar durante un fin de semana de septiembre de 2023, y se graba con vistas a producir un álbum en directo que capture este momento único y efímero.
El colectivo musical C’mon Tigre ha lanzado su nuevo proyecto instrumental, Instrumental Ensemble – Soundtrack for Imaginary Movie Vol 1. Como banda sonora de una película de ficción, el álbum ofrece una perspectiva única de la música cinematográfica.
El nuevo álbum de los italianos investiga un enfoque alternativo en el que la música da forma y guía la narración visual. Instrumental Ensemble – Soundtrack for Imaginary Movie Vol 1 es el primero de una serie de álbumes dedicados a películas que aún no se han hecho, lo que permite a los oyentes explorar la música como componente clave de la narrativa cinematográfica.
La historia original que inspiró esta música se creó en colaboración con un gran modelo lingüístico, al que se enseñó e instruyó en sustancia y estilo para que encajara mejor en el concepto artístico del proyecto. C’mon Tigre trabaja con la IA para lograr una armonía colaborativa mientras contempla el inevitable futuro que se avecina.
Cada tema del álbum representa una escena, con historias sobre seres humanos que se enfrentan a problemas personales y a contactos con tecnología avanzada. El resultado final es una historia contada mediante sonido y texto, diseñada para sumergir a los oyentes en un universo multisensorial.
Para disfrutar de una experiencia realmente envolvente, el álbum también está disponible en una edición de doble vinilo de 180 g, con un libreto de 12 páginas que incluye textos que acompañan la escucha y la lectura simultáneas, enriqueciendo aún más el viaje auditivo y narrativo.
C’mon Tigre – Instrumental Ensemble – Soundtrack for Imaginary Movie Vol 1
La cita gallega celebrará su 20º aniversario.
Después de irnos soltando algunas migajas, bien suculentas, a modo de avances en las últimas semanas (desde Slipknot pasando por Judas Priest o Korn), el Resurrection Fest ha dado a conocer en el día de hoy el que será el cartel de su 20º aniversario que se celebrará del 25 al 28 de junio en Viveiro.
Un cartel por todo lo alto para celebrar como se merece un aniversario tan importante. Así, harán acto de presencia por la coqueta localidad gallega nombres conocidos por su público como Jinjer, Skindred, Angelus Apatrida, Walls Of Jericho, Crossfaith, Northlane o Tarja. Los americanos Falling In Reverse, quienes recientemente estuvieron de gira por Madrid y Barcelona serán otro de los reclamos del festival junto a los siempre festivos Eagles Of Death Metal o Seven Hours After Violet, banda de Shavo Odadjian, bajista de System of a Down.
Zeal & Ardor, Russian Circles, And So I Watch from Afar, Ignite, Pentagram (dentro de su gira de despedida), El Altar del Holocausto o los sevillanos Derby Motoreta’s Burrito Kachimba serán otras de las interesantes propuestas del Resurrection Fest 2025.
Además de todo su cartel, los organizadores del festival han anunciado que sus abonos están a punto de agotarse, quedan aún un pequeño cupo a la venta a través de su web a 219 euros, quedando a la espera de conocer el cartel por días para la salida a la venta de sus entradas de días sueltos.
Cartel Resurrection Fest 2025
Abonos a la venta a 100 euros más gastos.
Después de celebrar por todo lo alto su décimo aniversario el Tomavistas encara la que será su edición número once, la cual volverá a celebrarse en el recinto de la Caja Mágica del 29 al 31 de mayo.
El festival madrileño ha dado a conocer en el día de hoy la primera tanda de artistas que formarán parte de su cartel en 2025 entre los que destacan el canadiense Dan Snaith, más conocido por su proyecto Caribou, quien volverá a la capital nueve años después para presentar Honey; Mogwai presentando su esperado nuevo trabajo, The Bad Fire, que saldrá en enero; o los islandeses Kiasmos, quienes este pasado verano lanzaron su segundo LP: II.
Otro de los platos fuertes será la presencia de Mala Rodríguez celebrando los 25 años de su debut Lujo Ibérico. Dentro de la escena nacional encontramos nombres pujantes como la jerezana Judeline o Jimena Amarillo, así como otros más consolidados como Biznaga o Depresión Sonora. La Élite, Carlos Ares, Carlangas y pablopablo ponen el broche a esta tanda.
Los abonos del Tomavistas 2025 están a la venta en su web a un precio de 100 euros más gastos.
Primeros confirmados del Tomavistas 2025
Mañana, 5 de diciembre, se abre una preventa exclusiva para asistentes de otras ediciones.
En la vorágine de confirmaciones festivaleras, el Bilbao BBK Live es una de las citas más esperadas del calendario. La cita bilbaína ha desvelado hoy gran parte del que será su cartel de 2025, el cual se celebrará en su icónico recinto de Kobetamendi del 10 al 12 de julio.
Kylie Minogue, Pulp y Raye encabezan un cartel variado en sus propuestas, donde se mezcla la presencia cada vez con letras más grandes de Bad Gyal o Nathy Peluso junto con el fenómeno de Ca7riel y Paco Amoroso, el soul de Michael Kiwanuka o la electrónica de BICEP con su nuevo show CHROMA (AV DJ set), The Blessed Madonna o los míticos Orbital.
Propuestas muy en la onda del festival como L’Impératrice, Japanese Breakfast, Polo & Pan, Amaia, Amyl and The Sniffers o Carolina Durante estarán presentes en una edición para la que se pondrán a la venta los primeros abonos mañana mismo. Sí, los asistentes de otras ediciones podrán acceder a una preventa especial, a un precio de 135 euros más gastos, a las 10h hasta el miércoles 11 de diciembre a las 11.59h. La venta especial para fans, a 145 euros más gastos, será desde el lunes 9 de diciembre a las 12h hasta el miércoles 11 de diciembre a las 11.59h, para acceder es necesario apuntarse a la lista de espera ya habilitada en la web del festival. La venta general de abonos del Bilbao BBK Live 2025 dará comienzo el miércoles 11 de diciembre a las 12h y su precio será de 150 euros más gastos.
Cartel Bilbao BBK Live 2025
Será este sábado 7 de septiembre, en la sala VOL (Barcelona)
¿Puede haber planes mejores que un día entero lleno de música? En estos momentos en los que se suceden la vorágine de compras desde el black friday, el puente que abre diciembre y el inicio de las navidades, se agradecen propuestas que se salgan de lo habitual. Y eso es lo que propone el All-Dayer: Un día con Aloud, una forma diferente de celebrar la música retomando aquella divertida idea de “La sobremesa” que tanto gustó hace cinco años. Tanto que hubieran repetido pero no hubo manera: ya sabemos todo lo que ocurrió.
Pero la idea vuelve, transformada en un día entero de conciertos y de sesiones de DJs, en los que la música se entremezclan con momentos que se comparten con amigos, con la familia, llenos de risas… Este sábado se sucederán los conciertos de las nuevas incorporaciones como palmeras negras y Roko Banana, nombres indispensables como Puput y Linalab junto a otros que forman parte de la historia de Aloud como Raydibaum o Two Dead Cats, más un prometedora propuesta como es The Noyrd.
Sugerente, ¿verdad? Así quedan los horarios de All-Dayer: Un día con Aloud:
13:30h Puput
16:00h The Noyrd
17:00h – 18:00h Subpop DJ
18:00h Linalab
19:00h – 20:00h DJ HELL
20:00h Two Dead Cats
21:00h – 21:30h Subpop DJ
21:30h Raydibaum
22:00h – 23:00h Colegonmalrollo DJ
23:00h palmeras negras
00:30h Roko Banana
Por si fuera poco, hay muchas formas de disfrutar de él. Puedes apostar por disfrutar del día al completo, por los conciertos de la tarde (entre 15,30 y 20,30) o los de la noche (de 20,30 hasta 01,00), o simplemente disfrutar del primero, el de Puput, que es gratuito.
Las entradas están a la venta en la web de Aloud.
The Lemon Twigs o Royel Otis entre sus bazas.
El festival catalán Vida Festival ha comenzado a apuntalar el cartel de su edición de 2025, que se celebrará del 3 al 5 de julio en Vilanova I La Geltrú, con una primera remesa de nombres. Entre ellos destacan los internacionales Future Islands, Royel Otis, The Lemon Twigs, Joe Goddard, Ezra Collective o los alemanes Zimmer 90, junto a los ya anunciados Supergrass, amén de una jugosa cuota patria con Parquesvr, Carlangas, Rusowsky, Carlos Ares o el guitarrista Yerai Cortés.
A través de su web ya están a la venta los abonos de tres días a partir de 128,50 euros, gastos ya incluidos.
Avance de cartel Vida Festival 2025
El tercer disco de los madrileños Carolina Durante emerge en este 2024 como uno de los mejores trabajos publicados en nuestro país.
Carolina Durante vuelve al ataque con Elige tu propia aventura, un disco que condensa la energía de sus primeras entregas con una madurez sonora que los posiciona como referentes del sonido postpunk español contemporáneo. Lejos de acomodarse en la zona de confort del éxito masivo de temas como “Cayetano” o “Perdona (Ahora sí que sí)”, el cuarteto madrileño da un paso hacia territorios más introspectivos y vivenciales, explorando nuevos sonidos y manteniendo su esencia de crónica urbana. Con este álbum, partiendo de una reflexión muy personal en los contenidos de sus canciones, Carolina Durante vuelve a demostrar por qué son una de las bandas más importantes de la escena española.
Este nuevo trabajo no solo reafirma su identidad, sino que los empuja hacia una dirección más sofisticada, canalizando el legado de Los Planetas y los ecos oscuros de Joy Division o Fountaines D.C., en la esfera más contemporánea, mientras mantienen su capacidad para conectar con una generación atrapada entre el desencanto, la desafección y el individualismo.
Elige tu propia aventura cuenta con la producción de Ali Chant, reputado ingeniero de sonido que ha trabajado codo con codo con otros artistas como Yard Act, Dry Cleaning, Perfume Genius o John Parish entre otros. Los ritmos frenéticos y directos son claras señas de identidad de este nuevo lanzamiento de la banda.
Ecos de Granada y Mánchester
Desde el primer acorde, es imposible ignorar la huella de Los Planetas. Las guitarras repletas de reverb y las estructuras melódicas de canciones como Todo es mentira hasta que se demuestra lo contrario recuerdan a los mejores momentos de Una semana en el motor de un autobús. Sin embargo, la banda no se limita a replicar: adaptan ese sonido a su narrativa urbana y visceral, creando algo fresco y claramente identificable. En el disco se respira esa mezcla de ruido melódico y letras que oscilan entre lo cotidiano y lo existencial. Pero no se quedan solo en la tradición nacional. Las influencias anglosajonas son palpables, especialmente del postpunk más oscuro. Hay claras referencias, pero la banda sabe filtrar estos referentes a través de su propio prisma.
Las letras brillan por su capacidad de conectar con la incertidumbre “millennial”, con el cortoplacismo e inmediatez de la sociedad que les ha tocado vivir. En Todo lo que nunca dije, hay una mezcla de ironía y vulnerabilidad, retratando el desencanto emocional con una precisión quirúrgica. Se puede entender el nivel de profundidad y calidad de las letras, por ejemplo a través de versos que se clavan como un mantra: “Elige bien, porque no hay vuelta atrás”.
Un sonido más pulido, pero igual de visceral. Elige tu propia aventura es un álbum que amplía el vocabulario sonoro de Carolina Durante, consolidándolos como una banda capaz de mirar hacia el pasado sin dejar de avanzar. Es un trabajo que exige varias escuchas, pero que recompensa con una experiencia rica en matices y emociones.
¿Es Carolina Durante la banda más importante de su generación? Puede que este disco sea la respuesta. Con este lanzamiento han demostrado que han crecido sin perder la chispa que los hizo destacar. Es un disco que oscila entre el homenaje a sus influencias y la construcción de una identidad cada vez más sólida.