La artista neozelandesa afincada en USA, TAMARYN, vendrá acompañada por el californiano SOME EMBER.

Como detalles, Tamaryn vino hace 10 años para tocar en el Primavera Club (el festival hermano de invierno del Primavera Sound) junto a artistas como Teenage Fanclub, Wild Nothing, Beach Fossils, Zola Jesus y muchos más. Su nuevo álbum ‘Dreaming The Dark’ (2019) está incluido entre los mejores del 2019 de la web Post-punk.com (nº 4 por Alex Baker) y Some Ember en cuanto a ‘singles’.

Tamaryn, compositora de origen neozelandés y afincada en Estados Unidos, ha estado elaborando dream pop gótico y elevando sus discos a lo más alto del shoegaze durante casi más de una década. Con cada lanzamiento, ha ido expandiendo su paleta sonora y la ha deconstruido, el proyecto en sí mismo es una exploración iconoclasta que involucra una variedad de colaboradores y fusión de géneros que ha abarcado tres álbumes anteriores, un EP y unos cuantos singles. Mientras que el exuberante “Cranekiss” de 2015 marcó un giro a la izquierda con inflexión de sintetizador para la artista, “Dreaming the Dark” lanzado este mismo año, empuja su sonido aún más. Es a la vez su disco más duro y oscuro y, de alguna manera, el más accesible, aterrizando directamente en el punto ideal entre el pop y el post-punk.

Producido y coescrito con Jorge Elbrecht (Ariel Pink, Frankie Rose, Wild Nothing, Gang Gang Dance), las nueve pistas de “Dreaming the Dark” representan una evolución emocional y estética, los lavados de la guitarra frontal y central despejan la niebla brumosa de sus anteriores discos, dando paso a ritmos cristalinos, sintetizadores y narraciones líricas dirigidas directamente a la yugular. Si bien el disco todavía extrae en ocasiones una paleta musical adyacente a 4AD, contiene un velo de Cocteau Twins y su Kate Bush cumple con el nivel vocal de Tears for Fears y las líneas de guitarra melódicas que podrían haberse derivado de un disco de los Cure de mediados de los 80: ‘Dreaming In The Dark’ también tiene un fuerte golpe emocional. El álbum coquetea con la estética del synthpop clásico de los 80 mientras roza los márgenes de producción del hip hop y la electrónica con visión de futuro.

Figura ineludible dentro de la escena musical underground de Oakland (California), Some Ember ha visto muchas formas; un proyecto en solitario de dream pop de dormitorio, una banda formada por cuatro piezas de rock gótico, un dúo de synth wave basado en hardware y vuelta de nuevo otra vez.

Tras publicar casetes en sellos discográficos como Crash Symbols, Night-People Records/ Wet Hair y Ascetic House, la banda lanzó su primer LP en DREAM en 2014. En 2015, Travis se mudó a Berlín donde, tras dos años tumultuosos, lanzó “DEBTS OF LOVE”, para el mismo sello. El pasado noviembre de 2018, lanzó “SUBMERGING THE SUN”, así como un casete de acompañamiento, en Third Coming Records. El pasado mes de febrero tuvimos la suerte de contar con él abriendo el concierto de Kaelan Mikla en Bilbao y fue todo un espectáculo.

*25 de enero: BILBAO (Satelite) – entradas
*26 de enero: MADRID (Wurlitzer Ballroom) – entradas

Su nuevo disco saldrá el 27 de marzo.

Cuando la semana pasada Pearl Jam confirmó la publicación de un nuevo disco, también se dejó caer que su primer adelanto llegaría pronto. Pues dicho y hecho, ya podemos escuchar “Dance of the Clairvoyants”, primer avance de Gigaton.

Jeff Ament, bajista del grupo, comenta que esta canción “fue una tormenta perfecta de experimentación y colaboración real. Creativamente hemos abierto nuevas puertas. Eso es emocionante.”

Además de presentarnos este avance los de Seattle han filtrado el listado de canciones que encontraremos en el nuevo disco, cuyo fecha de lanzamiento está fijada para el 27 de marzo a través de Monkeywrench Records / Republic Records.

Lo que no cambia por el momento son las fechas de su gira por Europa que por el momento no incluye ninguna parada en España. Como ya os contamos la semana pasada, arrancará el 23 de junio en Frankfurt y finalizará un mes después en Ámsterdam.

Pearl Jam – Gigaton

1. “Who Ever Said”
2. “Superblood Wolfmoon”
3. “Dance of the Clairvoyants”
4. “Quick Escape”
5. “Alright”
6. “Seven O’Clock”
7. “Never Destination”
8. “Take The Long Way”
9. “Buckle Up”
10. “Come Then Goes”
11. “Retrograde”
12. “River Cross”

Pearl Jam – “Dance of the Clairvoyants”

Foto de portada: Pearl Jam en Mad Cool 2018 por Ignacio Sánchez-Suárez.

El grupo anunció ayer su disolución.

Tras diez años de carrera y dejarnos auténticos himnos, Nixon, la banda indie de origen almeriense, anuncia por sorpresa su disolución.

A su vez la banda ha anunciado que realizará una fecha final para despedirse de todos sus fans, aún no sabemos ni la fecha ni el lugar, pero estamos ansiosos de despedir a Nixon por todo lo alto.
Aquí les dejamos el comunicado que ayer mismo la banda lanzaba en sus redes sociales:

Nixon se separan

El grupo cuelga material que no estaba disponible en plataformas digitales.

Siempre a contracorriente, Radiohead acaban de transformar su web en una gran biblioteca donde poder acceder a su catálogo musical, merchandising agotado, videoclips, conciertos, playlists de sus miembros durante la época de las sesiones de grabación de In Rainbows, The King of Limbs y A Moon Shaped Pool… todo para hacer las delicias de su ingente legión de seguidores.

Esta biblioteca pública tendrá durante estos primeros días (hasta el 24 de enero) la particularidad de tener a Thom Yorke, Ed O’Brien, Philip Selway y Colin y Jonny Greenwood como bibliotecarios, presentando cada uno una selección de material de archivo a través de las redes sociales del grupo y de sus propias tarjetas de la Biblioteca Pública de Radiohead.

“Radiohead.com siempre ha sido exasperantemente poco informativo e impredecible. Ahora, previsiblemente, lo hemos hecho increíblemente informativo. Internet como un todo, nunca ha sido un recurso fiable para obtener información detallada incluso precisa, como es en el caso de Radiohead. Muchos sitios que intentaron echar un poco de luz han dejado de hacerlo desde hace mucho tiempo. El efecto de esto ha sido que a la hora de ver los resultados de la búsqueda de “Radiohead” en la red han arrojado fragmentos aleatorios y/o abreviados: títulos de canciones y discos sin la compañía de ilustraciones detalladas o cualquier contexto adicional, videos de baja calidad precedidos de anuncios y mezclados mediante algoritmos, etc.” Así es como los británicos han querido presentar esta ‘nueva creación’.

Además como gran regalo, todos los seguidores del grupo podremos acceder a contenido que no estaba disponible en distintas plataformas digitales como su EP de debut Drill (1992), el single “I Want None of This” extraída de la compilación Help!: A Day in the Life (2005) y el EP de remezclas TKOL RMX 8 (2011).

El disco ya está disponible en las plataformas digitales.

El granadino Dellafuente, uno de los iconos de la escena urbana española regresa con un nuevo proyecto bajo el nombre de Taifa Yallah. Al parecer este proyecto surgió hace un par de años cuando el cantante reclutó a distintos músicos de confianza con el fin de aislarse y encontrar nuevos sonidos y otras formas de expresión.

Su carta de presentación es EP.01-Causa, un trabajo de ocho temas que beben de la cultura de la Andalucía árabe con una vestimenta de rock alternativo. Un álbum que además sirve como estreno del sello Santa Catalina, fundado por el propio artista, y que ya está disponible en las distintas plataformas digitales.

Taifa Yallah – EP.01-CAUSA

01. Taifa
02. La Verdad
03. Corazón de agua
04. El Bosque
05. 400 demonios
06. El Barco
07. Yallah
08. Causa

Taifa Yallah – “Yallah”

Foto de portada por Bandiz Studio.

Su nuevo disco saldrá en este 2020.

Los andaluces Hnos Munoz siguen calentando la maquinaria para el lanzamiento del que será su nuevo trabajo. Después de su homónimo debut de 2017 y BIOS en 2018, Nacho Zayas y Álex Rosano presentan el videoclip de “Dame Sombra” que corre a cargo de Fran Agulló.

“Dame Sombra” comparte con otras piezas audiovisuales del dúo una cuidada estética, donde los personajes y los espacios donde se mueven son parte imprescindible de la historia: “La idea de hacerlo surgió el verano pasado en una noche de fiesta. La historia del vídeo se puede reducir a ser joven y tener una mala tarde en los nuevos años 20”.

Por el momento no sabemos la fecha exacta del lanzamiento del nuevo trabajo de este dúo afincado en Madrid, pero sí que seguirá por la senda que les caracteriza: pop y r&b contemporáneo.

Hnos Munoz – “Dame Sombra”

Foto de portada por Pelillos de ratón.

Las entradas anticipadas ya están a la venta.

Tras un 2019 frenético Carolina Durante no piensan pisar el freno y encaran un 2020 a tope de conciertos. Después de haber pasado por Valladolid y Vigo este fin de semana, los madrileños suman nuevas fechas a su apretada agenda gracias a la gira Vibra Mahou. Siete fechas en ciudades que por desgracia no siempre reciben conciertos importantes y que en esta ocasión disfrutarán del sudoroso directo de estos cuatro jóvenes.

Gira Vibra Mahou 2020

Las fechas de Carolina Durante en esta gira Vibra Mahou se centrarán mayormente por el norte de la Península, contando con dos conciertos en el centro (Ciudad Real y Cáceres).

* Viernes 14 de febrero: PONTEVEDRA (Sala Karma) – entradas
* Sábado 15 de febrero: LUGO (Sala Tebras) – entradas
* Jueves 20 de febrero: PONFERRADA (Sala La Vaca) – entradas
* Viernes 21 de febrero: SANTANDER (Escenario Santander) – entradas
* Sábado 22 de febrero: LEÓN (Espacio Vías) – entradas
* Jueves 12 de marzo: CIUDAD REAL (Zahora Magestic) – entradas
* Viernes 13 de marzo: CÁCERES (Sala Zrrcus) – entradas

Foto de portada por Héctor Estévez.

Su nuevo disco llegará en tres semanas.

Tras “Father Of All…” y “Fire, Ready, Aim”, Green Day presentan “Oh Yeah!” como tercer adelanto de Father of All Motherfuckers, su esperado nuevo álbum que se publicará este próximo 7 de febrero.

El tema, bastante facilón, viene acompañado por su correspondiente videoclip dirigido por Malia James, que ha trabajado con artistas como Rita Ora, Tove Lo o Nial Horan.

Green Day – Oh Yeah!

Dos nuevas fechas se suman a su cita en el Azkena Rock.

La icónica Patti Smith suma nuevas citas en nuestro país para el mes de junio. A la fecha anunciada hace meses dentro de la próxima edición del Azkena Rock, la de Chicago confirma otras dos actuaciones en Barcelona y Madrid.

En Barcelona su concierto está enmarcado dentro del festival Jardins de Pedralbes, donde ya estaban anunciados entre otros Woodkid, Madness, Amaia, Dido o Diana Ross, mientras que en Madrid lo hará dentro del magnífico Teatro Real como parte de la programación del Universal Music Festival.

En esta gira la cantante estará acompañada por una banda totalmente solvente compuesta por Lenny Kaye, Tony Shanahan, Jay Dee Daugherty y su hijo Jackson.

Fechas de Patti Smith en España

* Jueves 18 de junio: BARCELONA (Festival Jardins de Pedralbes) – entradas
* Sábado 20 de junio: VITORIA (Azkena Rock Festival)
* Martes 23 de junio: MADRID (Teatro Real, Universal Music Festival)

Hay que reconocerle al Primavera Sound su capacidad para tenernos entretenidos durante todo el año.

Muchas personas muy nerviosas durante semanas esperando a que lanzaran el line-up de este año. Programas especiales en Radio Primavera Sound (de la que aprovechamos para recomendar sus magníficos podcasts) para soltar algún nombre que otro y calmar a las fieras. Cábalas sobre fechas de anuncios de otros años y en la tarde de ayer, sin venir a cuento ¡¡BAM!! un vídeo en bucle en Youtube con una cuenta atrás y temática cosmonauta, pura imagen de marca.

Entre las interferencias del vídeo, más nombres. Muchas dioptrías tuvieron que subir ayer, seguramente. La cuenta atrás se volvía loca y, de repente, alguien daba la noticia: “Pavement ha filtrado el cartel del Primavera Sound 2020 en su muro de Facebook” ¿Puede acaso haber algo más viejuno que unos señores de cierta edad equivocándose de botones en Facebook en 2020? ¿Es que no han aprendido nada de Idles? Y, lo más importante: ¿Quién estaba, un jueves por la noche, mirando el facebook de Pavement?

cartel primavera sound 2020

Quizá estrategia de marketing, quizá cagada estratosférica. En todo caso, un saludo desde aquí a quien estuviera detrás de la realización del vídeo de los chavales de la NASA y la estética setentera variada: el vídeo era entretenidísimo y tu psicodelia merecía algo más.

El caso es que hoy, después de rajar ampliamente del contenido del cartel del Primavera Sound 2020 en grupos de whatsapp y foros, hemos comenzado a digerirlo. Estamos de acuerdo en que podrá gustarte más o menos, pero hay tanta gente enfadada con lo que han hecho que no puede ser todo más Primavera Sound.

Igual que tengo una amiga que ya ha vendido el abono porque esperaba muchos más grupos viejunos, otros consideran que traer a Dinosaur Jr. – otra vez – carece de todo sentido.

Gente contando, uno por uno, el número de intérpretes de género masculino, femenino o no binario para echar por tierra el acercamiento al feminismo y la diversidad que promulgaban en 2019 ( según este tuit : […]84 all-male acts, 97 female/nb/ mixed (and two I couldn’t tell).[…]

Gente negando que haya continuidad con el The New Normal (es imposible expresar con palabras la sensación que transmiten algunas de las cosas transgresoras y ultramodernas que aparecen en el cartel, os lo adelanto, allá vosotros cuando queráis escucharlo). Gente maldiciendo que C. Tangana sea cabeza de cartel. Gente maldiciendo que Beck sea cabeza de cartel. Gente maldiciendo que King Princess no sea cabeza de cartel. Gente que ya está aburrida del concierto que Massive Attack todavía no ha dado. Gente que sabe, a ciencia cierta, cuánto dinero se han gastado en The Strokes y en qué hubiera merecido la pena gastarlo mejor. Y mucha, mucha gente preguntando que dónde está el mesías de esta década, Frank Ocean, que a estas alturas, es ya más un meme del imaginario del festival que una posibilidad real.

Quizá se nos olvida que queda lo mejor del anuncio del cartel: indagar en lo desconocido, escuchar grupos de los que jamás hubieras sabido nada si desde allí no hubieran apostado por ellos. Empezar a hacer cuentas de los solapes porque, aunque no te guste el cartel, resulta que no llegas a ver todo lo que quieres.

Quizá el 20º aniversario no necesite de grupos de hace 20 años. Si el Primavera Sound lo hace el público, la actitud de enfado de algunos y de ilusión de otros el mismo día que sale el cartel es más tradicional ya que ver a Deerhunter. Ya solo quedan cinco meses.

cartel Primavera Sound 2020