Justo después de la reedición de los álbumes que abarcan de 1969 a 1971, con hitos de nuestro cómic el “El sulfato atómico” o “Valor y… ¡al toro!”, es cuando Bruguera nos regala este tomo repleto de historia a lo largo de sus páginas, en las que cuales asistimos a Los 200 primeros casos de Mortadelo y Filemón. O lo que es lo mismo, el arranque de Francisco Ibáñez con el título más icónico de la viñeta nacional.
En este sentido, lo que aquí nos vamos a encontrar es con todo un festín de extras a lo largo de una edición, al mismo tiempo, con un precio más que asequible, en relación con el jugoso contenido reunido para la ocasión. Uno encuadrado en los años que van de 1958 a 1961, en los que Ibáñez se dedicó a explotar su enorme potencial por medio de la influencia inequívoca de la familia Bruguera de aquellos tiempos. En especial, de Vázquez, de quién tomó el gusto por el minimalismo como forma de entender la composición gráfica, con fondos casi invisibles, entre otras directrices estilísticas adoptadas, como la estructuración del gag a través de historias de una página en las que Ibáñez dio lo mejor de sí, tal como queda refrendado en “13 Rue Le Percebe”, la otra gran obra maestra del autor barcelonés.
Porque, no nos engañemos, antes de que Ibáñez se empapara totalmente por los modismos aplicados por Franquin en “Spirou y Fantasio”, cuando dio lo mejor de sí fue en viñetas como estas, trazadas bajo el don de las distancias cortas, espacios narrativos reducidos, en los que Ibáñez no sólo fue sembrando su fama desde las páginas de Pulgarcito, sino que nos proporcionó una de las etapas más inspiradas del tebeo español. El mismo para el cual estos 200 primeros casos de Mortadelo y Filemón no sólo constituyen un pilar irreductible de su historia y, sobre todo, evolución, sino que más de sesenta años después resuenan con la misma frescura que “Los cuentos de tío Vázquez” y “Anacleto”, de Vázquez, el gran maestro de un Ibáñez que, en aquellos años, aún trabajaba con la perseverancia de un catalizador de referencias. El mismo que encontró un sello propio que iremos viendo a lo largo de la propia evolución expresada viñeta a viñeta en este volumen, sencillamente, imprescindible para todo amante de la serie como de cualquier que, aparte de la sobredosis de carcajadas incluidas, quiera contar con todas las cartas que conforman el castillo de la historia del cómic nacional. Ni más ni menos.
Este próximo viernes 6 de junio el auditorio del Cartuja Center CITE acoge una de las citas más esperadas del calendario musical sevillano: el regreso de Morgan con su nueva gira. La banda madrileña, una de las más aclamadas del panorama nacional, presentará en directo su cuarto trabajo de estudio, Hotel Morgan, un álbum que marca un nuevo paso en su ya sólida trayectoria.
Grabado en los espectaculares Ocean Sound Studios de Noruega y producido por Martín García Duque, este nuevo disco confirma el excelente momento creativo de Carolina de Juan, Paco López, Ekain Elorza y David “Chuches” Schulthess. En él, Morgan vuelve a desplegar su característico universo sonoro: delicadeza, intensidad, alma soul y una conexión emocional con el público que solo se potencia en el directo.
Desde que irrumpieron en 2016 con North, la banda no ha dejado de crecer, llenando salas y festivales con una propuesta honesta, cuidada y profundamente conmovedora. Tras el éxito de Air y The River and the Stone, el cuarteto sigue explorando nuevos territorios sin perder su esencia. Y en Hotel Morgan, esa evolución se palpa: melodías más profundas, una producción pulida y letras que invitan a detenerse y escuchar con el corazón.
La cita en Sevilla promete ser una noche mágica para los amantes de la buena música en directo, con un repertorio que combinará nuevas composiciones con canciones ya esenciales de su carrera. Una oportunidad única para dejarse llevar por una banda que emociona desde la primera nota.
A través de la web del recinto hispalense pueden comprar las pocas localidades disponibles, con precios a partir de 35 euros más gastos.
Solo se podrá acceder a través de invitaciones.
La promoción previa al lanzamiento del nuevo trabajo de Wolf Alice suma un nuevo capítulo; y es que si hace pocas semanas fue el Primavera Sound el que anunciara su presencia en el cartel para su próxima edición que arrancará esta misma semana, ahora es la promotora Live Nation la que confirma la presencia de la banda británica el 11 de junio en el Teatro Barceló de Madrid.
En formato eléctrico y con la banda al completo, Wolf Alice repasarán grandes hits de su repertorio, así como adelantarnos algunos de las canciones que encontraremos en su nuevo álbum The Clearing (como el primer single “Bloom Baby Bloom”), que se publicará el 29 de agosto.
Será esta la segunda vez que el grupo pise la céntrica sala de la capital tras su actuación de finales de 2018.
Hoy arranca el Primavera Sound 2025 con los primeros conciertos del Primavera a la Ciutat (aquí, toda la info de esta parte), pero nos faltaba contarte los últimos retoques y virajes del festival. Además de la equivalencia de los nombres de los escenarios de este año y la programación del nuevo Levi’s Warehouse. El Enano Rabioso, labor social.
- El Casco Antiguo: la zona más antigua del festival, los dos escenarios que caen debajo de la placa fotovoltaica este año están patrocinados por:
- Trainline: el más alejado
- Schwarzkopf: el que cae bajo la placa
- El Garaje, Parking o Escenario Secreto: Patrocinado este año por Levi’s, aquí tendrán lugar los conciertos que se han anunciado hoy, con nuevos nombres añadidos al cartel. Son TRES escenarios distintos:
- Levi’s Plaza
- The 501 Club
- The Levi’s Warehouse
- Lo de la Electrónica: Antiguamente curated por Boiler Room, este año es el Cupra Pulse. Si lo tuyo es bailar 24/7 pasarás un rato por aquí, seguro. Llévate un abanico.
- Amazon Music: Se mantiene como el año pasado, el primer escenario que te encuentras al entrar en el recinto, a la izquierda.
- El fantástico escenario frente al mar, la foto más repetida: Cupra
- El camino que une casi a ras de mar el Casco Antiguo con Mordor tiene dos escenarios que apuntan a bolazos este año:
- Barcelona Sona Estrella Damm
- Aperol Island of Joy
- Mordor: La parte del recinto más cercana a Barcelona tiene tres escenarios este año, a saber:
- A la derecha de la zona de comidas, el Plenitud by NITSA
- El escenario grande más cerca del lado del mar: Estrella Damm
- El escenario grande más cerca de la ciudad:
Con esto ya no te pierdes (te perderás, nos perderemos). Mientras le das vueltas a estos nombres, te dejamos con la programación del Levi’s Warehouse, anunciada hoy y con cositas que te harán replantearte los solapes que ya tenías solucionados. Destacamos a Azuleja, a John Glacier, a Snow Strippers, a Rigoberta Bandini… El Primavera Sound te da, el Primavera Sound te quita.
Recuerda activar tus entradas en la app de Accessticket, imprescindible para poder entrar al festival. Y recuerda, también, que además de los clashfinders que puedas montarte por ahí o tus propias tablas de Excel (escuchamos pero no juzgamos) la propia app del festival te deja seleccionar qué quieres ver y te manda notificaciones para avisarte por si pajareas demasiado. ¡Nos vemos por el recinto!
Una noche de cuero español, raíces y calor andaluz.
La ciudad de Sevilla vivió una noche de magia sonora este 29 de mayo, cuando Guitarricadelafuente desembarcó en el Cartuja Center con su nuevo disco Spanish Leather. Con una entrada de tres cuartos de aforo y el termómetro marcando altas temperaturas incluso al anochecer, el artista de Benicàssim ofreció uno de los conciertos más esperados de su gira por grandes recintos. Con su particular mezcla de folk, canción de autor y pop, conquistó a un público entregado desde el primer acorde hasta el último tema de la noche.
Con el Cartuja Center vibrando desde las 21:15, hora en que arrancó el espectáculo, Álvaro Lafuente —nombre real de Guitarricadelafuente— abrió y cerró el concierto con temas de su nuevo disco, comenzando por la ya emblemática “Full time papi”, que se ha consolidado como un estandarte de esta etapa. El ambiente era cálido no solo por el clima, sino por la complicidad del público, que combinaba nuevos seguidores con fieles de sus inicios.
El repertorio incluyó nuevas canciones como «Babieca!», «Futuros Amantes» o «Poses», entrelazadas con temas anteriores como «Conticinio». Acompañado por una banda formada por Belén al bajo, Toni a la batería, Pablo a los teclados y Pau a la guitarra, Guitarricadelafuente alternó momentos íntimos en solitario con otros de gran despliegue escénico, regalando al público versiones en vivo de clásicos como «Guantanamera» y «Sixtinain».
Entre canción y canción, Álvaro se mostró cercano, emocionado, sincero. Agradeció al público con su habitual humildad y dejó momentos memorables como cuando dijo: ‘Gracias también por comprar las entradas sin haber escuchado aún el disco… eso es algo que no se olvida’. Fue un recorrido emocional por su discografía, desde los ecos más íntimos de «La Cantera» hasta los nuevos paisajes de «Spanish Leather», donde se percibe una madurez artística que no renuncia a sus raíces.
El concierto en Sevilla fue mucho más que una parada de gira: fue una celebración de lo auténtico, de lo sencillo, de ese equilibrio difícil entre lo popular y lo poético que Guitarricadelafuente sabe hacer suyo. Un artista que canta con el corazón, que pone las raíces sobre la mesa y la mirada en el horizonte. Y en noches como esta, hasta el calor sevillano se vuelve cómplice de la música.
Galería del concierto de Guitarricadelafuente en Sevilla
La venta general para España comenzará el 6 de junio.
A punto de comenzar su gira europea Linkin Park han anunciado nuevas fechas en Europa dentro del From Zero World Tour para el año que viene y por suerte esta vez sí que aparece nuestro país. Será el 23 de junio cuando la banda estadounidense actúe en el Auditorio Miguel Ríos de Rivas-Vacíamadrid en la que será la única actuación que ofrezcan en España en 2026 para presentar su último trabajo From Zero con el que comenzaron una nueva etapa vital con Emily Armstrong como vocalista.
Entradas para ver a Linkin Park en Madrid
La venta general para este concierto de Linkin Park en Madrid comenzará el 6 de junio a las 9:00 (hora local) y las entradas costarán desde los 84 euros gastos de gestión incluidos a través de Ticketmaster. Todas las entradas son para público de pie. Sin embargo los miembros de sus clubes de seguidores podrán acceder a preventas especiales: los usuarios Legacy podrán acceder el martes 3 de junio a las 9:00 (hora local), mientras que los usuarios LPU Passport Plus podrán hacerlo a partir de las 11:00 (hora local).
Gira europea 2026
29 de mayo: Estocolmo (3Arena)
1 de junio: Hamburgo (Volksparkstadion)
9 de junio: Viena (Estadio Ernst Happel)
11 de junio: Múnich (Allianz Arena)
16 de junio: Lyon (Groupama Stadium)
21 de junio: Lisboa (Rock in Rio Lisboa)
23 de junio: MADRID (Auditorio Miguel Ríos)
26 de junio: Florencia (Visarno Arena)
EDITADO (06/06/25): En pocas horas la banda ha vendido todas las entradas para su concierto en Madrid, colgando el cartel de “sold-out”.
Autor de algunos de los cómics más brillantes de estos últimos años, el retorno de Magius no podría ser más ambicioso en cuanto a forma y contenido. Respecto a esto último, “Black Metal” resplandece como un esfuerzo consciente por retratar una escena musical tan particular y violenta como la conformada a principios de los años noventa en Noruega. Todo en torno a una devoción obsesiva por las demostraciones de paganismo, tales como la quema de iglesias, entre otras lindezas.
De aquellos años de metal oscuro y depravación fruto también de la juventud, surgieron propuestas musicales que se sostienen por sí solas en cuanto a su valor artístico, sobre todo, en el caso de Burzum, proyecto personal del Conde de Grishnackh, seguramente, la mente más perturbada, aunque también genial, de entre todos los personajes aquí retratados por un Magius sublime en su concepción infantilizada de todas figuras de la escena original que acabó siendo denominada como el título de este cómic, sin duda, uno de los más relevantes que nos va a brindar 2025. Uno en el cual demuestra sobradamente que un título tan importante como “Primavera para Madrid” no sólo podría ser igualado en cuanto a ambición, sino también su capacidad para sorprendernos mediante un cómic que, ante todo, se trata de una lectura repleto de humor, pero también de una inmersión hasta las entrañas del mal más sórdido y el ego llevado a límites de puro vértigo.
Para hilar estos dos extremos en uno solo, Magius aboga por la reinvención de sus protagonistas en niños, lo cual aporta un plus de comicidad y horror, al mismo tiempo, dentro de un discurso marcado por el uso, intencionadamente, del negro como tonalidad predominante a la hora de revelar el poso maléfico de una historia en la que tampoco faltan memorables incursiones en el infierno bajo la imaginería del Bosco o de páginas imponentes en su descripción gráfica de la iglesia de Fantoft.
Pero lo que más destaca, sin duda alguna, es la economía de medios a la hora de dar expresividad a sus personajes, siembre bajo una concepción minimalista de la descripción visual de los rostros y los cuerpos de un reparto que se mueve como una especie de versión lo-fi y disparatada de los personajes de “South Park”.
Sin duda, una gozada tan dispuesta a disparar el músculo de la risa como a sumergirnos en un torrente aterrador de realidad al límite de lo creíble.
Los británicos son el recambio de Kings of Leon.
De manera rápida y eficaz ha anunciado el festival Mad Cool la presencia de Muse para su próxima edición para cubrir la baja de Kings of Leon. Y es que la banda norteamericana ha tenido que cancelar toda su gira europea debido a una operación de urgencia de su vocalista Caleb Followill, por lo que Matt Bellamy y compañía regresarán al festival en el que ya actuaron en la edición de 2022.
Banda por banda para encabezar la primera de las tres jornadas del festival, sin contar con el domingo 13 de julio y su cita con Brunch! Electronik, por el que pasarán entre otros nombres Nine Inch Nails, Olivia Rodrigo, Iggy Pop, Alanis Morissette, Weezer, Justice o Gracia Abrams.
A través de su web el festival sigue teniendo a la venta tanto abonos de tres días, desde 199 euros, a entradas de días, desde 89 euros.
Cartel Mad Cool 2025
En verano pasarán por festivales españoles.
Apenas un año después de la publicación de Ohio Players The Black Keys regresan con nueva música. Dan Auerbach y Patrick Carney siguen hiperactivos lanzando casi a disco por año desde 2021, y en este 2025 verá la luz No Rain, No Flowers, concretamente el 8 de agosto (Easy Eye Sound/Warner).
Un álbum producido por el dúo de Akron en el que han trabajado junto a músicos como Rick Nowels, Daniel Tashian y Scott Storch. Once temas de los que ya habían anticipado “The Night Before” y “Babygirl”, y cuyo nuevo single es precisamente el tema que da nombre al disco.
Dentro de la gira de presentación de este trabajo el grupo vendrá a Europa este verano. Dentro de esta gira en España hay dos fechas: una el sábado 19 de julio en el FIB y otra un día después en el RockLand Art de Santo Domingo de la Calzada.
Tracklist de No Rain, No Flowers
01 No Rain, No Flowers
02 The Night Before
03 Babygirl
04 Down to Nothing
05 On Repeat
06 Make You Mine
07 Man on a Mission
08 Kiss It
09 All My Life
10 A Little Too High
11 Neon Moon
En otoño lo presentará en España.
Tom Odell anuncia la publicación de un nuevo disco para el 5 de septiembre (abierta ya la reserva). Bajo el título de A Wonderful Life encontraremos diez nuevos temas del artista británico escritos entre “autobuses de gira y trenes, lejos de la vida hogareña estable que había construido”.
La noticia de este nuevo trabajo viene acompañada del single “Don’t Cry, Put Your Head On My Shoulder”, segundo adelanto del álbum tras “Don’t let me go”, así como una nueva gira por Europa que hará escala en España a finales de noviembre.
Tracklist de A Wonderful life
1. Don’t Let Me Go
2. Don’t Cry, Put Your Head On My Shoulder
3. Prayer
4. Can We Just Go Home Now
5. Why Do I Always Want The Things I Can’t Have
6. Wonderful Life
7. Ugly
8. Strange House
9. Can Old Lovers Ever Be Friends?
10. The End of Suffering
Conciertos de Tom Odell en España
El artista, que se encuentra teloneando a Billie Eilish en algunas fechas dentro su Hit Me Hard and Soft Tour y que en verano acompañará a The Lumineers en varias fechas por Estados Unidos, emprenderá una gira europea por grandes recintos que visitará el Sant Jordi Club de Barcelona y el Movistar Arena de Madrid.
30 de noviembre: BARCELONA (Sant Jordi Club)
1 de diciembre: MADRID (Movistar Arena)
El miércoles 28 de mayo a las 15:00 horas se abrirá la preventa de entradas para los clientes de Santander Music y usuarios de Live Nation. La venta general se abrirá el viernes 30 de mayo a las 11:00 horas en Livenation.es, Ticketmaster y El Corte Inglés. El precio de las entradas será a partir de 45 euros más gastos.