Única fecha en España en todo 2025.

Ghost volverán a España el año que viene dentro de su nueva gira mundial, la mayor hasta el momento anunciada por la formación sueca. Con más de 55 shows en Norteamérica, Europa, Reino Unido y América Latina para el próximo año, el grupo hará una única parada en nuestro país el 30 de abril en el Palacio Vistalegre de Madrid, espacio que ya visitaron en su última visita a la capital en 2022.

Entradas para Ghost en Madrid

Las entradas para esta fecha de Ghost en Madrid se pondrán a la venta este jueves 31 de octubre a las 10h en Livenation.es, Ticketmaster y El Corte Inglés. El precio de las entradas será desde 55 euros más gastos. Sin embargo, los usuarios de Live Nation-S.SMusic podrán acceder a partir del 29 de octubre a las 12h a una preventa especial, mientras que los usuario de Live Nation podrán acceder a partir del 30 de octubre a las 10h.

Una vez más cuentan con el apoyo de Vibra Mahou

Si nos lo mencionan nuestros ojos empiezan a emocionarse. Da igual que aún quede un cambio de año, que haya que esperar unos meses, y que ahora mismo estemos helados con los primeros fríos del otoño: el Sound Isidro 2025 ya es una realidad. Después de diez ediciones, en las que han ido creciendo y creciéndose, estaba claro que todo era cuestión de esperar una primavera más que intensa.

Porque una vez más el Sound Isidro está dispuesto a ocupar el circuito de salas de conciertos de la capital durante tres meses, con más de un centenar de grupos y artistas como pasó en 2024. De momento, nos enseñan sus doce primeros nombres, una docena de propuestas en la que nos encontramos nombres tan indispensables de nuestra escena como Vera Fauna, Los Punsetes o Yawwners; el rock que oscila entre el garage y el punk de Osees y Skeggs; o la posibilidad de ver brillar a The Murder Capital más allá de Nick Cave.

Nos queda muchísimo por descubrir, pero así se perfila el Sound Isidro en 2025:

*3 abril: BON CALSO (BUT) – entradas
*3 abril: VERA FAUNA (Copérnico) – entradas
*10 abril: YAWNERS (El Sol) – entradas
*25 abril: EL NIDO (El Sol) – entradas
*26 abril: LOS PUNSETES (La Riviera) – entradas
*2 mayo: THE MURDER CAPITAL (Copérnico) – entradas
*16 mayo: SKEGGS (The Bassement) – entradas
*22 mayo: PABLO UND DESTRUKTION (Copérnico) – entradas
*24 mayo: JOE CREPÚSCULO (BUT) – entradas
*25 mayo: OSEES (La Riviera) – entradas
*7 junio: JOHN POLLÕN (BUT) – entradas
*12 junio: LEO RIZZI (BUT) – entradas

Sound Isidro 2025

Si no hace mucho hablábamos del excelso trabajo de inmersión realizado por James Tynion IV a la hora de ampliar los horizontes del universo Sandman, hoy toca recordar por qué The Nice House on the Lake es otra de las series más destacadas de la actualidad. Y lo es por muchas razones, entre ellas por tratarse de un trabajo en el que Tynion IV exprime al máximo sus grandes virtudes. En este sentido, sobresale su pasmosa facilidad para generar inquietud a través de un cuerpo creativo que, tal como sucede en esta ocasión, en el dibujo parece tener siempre como referencia a Bill Sienkiewicz, el rey de los difuminados inquietantes y autor de “Elektra asesina”, junto a Frank Miller, y de la época dorada de Los Nuevos Mutantes, entre otras maravillas a recordar de su despampanante currículum.

Pero a lo que vamos, que no es otra cosa que esta mini-serie de doce números recopilados en este primoroso integral. Uno en el que asistimos a una fabulosa historia de seres enjaulados en un microcosmos de claustrofobia emocional a través del cual se van sucediendo una serie de flashbacks, cruzados argumentales entre personajes y toda clase de detalles encaminados a la certificación del suspense generado por un autor, realmente, inspirado para la ocasión a la hora de generar malestar y terror psicológico a través de esta historia de vidas apartadas en un falso paraíso al margen de los horrores apocalípticos que se suceden en todo el planeta.

A partir de estos mimbres tan conectados a los miedos generados por la ciencia-ficción de los años cincuenta y sesenta, durante los años de pánico nuclear, Tynion IV arma un relato con no pocos guiños a la estructuración de una serie como “Perdidos”, aunque sin perder la esencia de la rúbrica tan personal del autor neoyorquino.

Siempre con la tensión en aumento, el tour de forcé planteado no hace más que sumar grados de inquietud gracias a la brillante labor gráfica realizada por Álvaro Martínez Bueno y Jordi Bellaire, enormes a la hora de gestar un microuniverso de pesadilla in crescendo a través del cual también somos testigos de la deconstrucción milimétrica de una generación de milenials, diseccionados mediante una jugosa mezcla de argumentos narrativos entre los que no faltan mails de ordenador y WhatsApps, símbolos inequívocos de la fría despersonalización generada por un mundo más desconectado y alienado socialmente cuantos más medio de conexión existen en nuestro haber.

En definitiva, una joya, publicada por ECC Ediciones, que no deberías dejar escapar de ninguna manera.

Hace algunas semanas os hablamos de Fire Architecture, el quinto álbum de Helluvah, proyecto de la artista y música francesa Camille W.; un trabajo que ya podemos disfrutar al completo tras ver la luz este pasado 25 de octubre.

Se trata de una obra compuesta principalmente con bajo, con el objetivo de conseguir líneas melódicas puras que dejen mucho espacio a la voz. Tras ellas vinieron todas las orquestaciones: numerosas guitarras, sintetizadores, baterías a veces oscuras y a veces ingenuas y potentes. Más allá de las armonías, el objetivo era crear atmósferas realmente intensas, elevadas, danzantes. Todos los ingredientes de un “incendio” sónico. Diluvios de guitarras, mucha reverberación, pero también muchos coros melódicos para conjurar una música que nunca es triste, al contrario.

Helluvah – Fire Architecture

¿Has estado alguna vez en una clase de spinning? Ir a un show de Jersey puede compararse. Los hermanos Amiard no han inventado la pólvora, pero la efectividad de su propuesta es tal que fácilmente uno cae rendido.

Su música, con unos bpm altísimos, incita al movimiento, al desfase, lo que unido a su cercano espectáculo en el cual contaron con un set montado casi en medio de la pista de la sala But, hizo que el show fuera de los más sudorosos y frenéticos que uno recuerda. Apenas hubo tiempo para el respiro, el trago de agua o secarse el sudor (alguno que otro fue con toalla desde su casa sabiendo a lo que iba), aquello fue un éxtasis colectivo difícilmente explicable, de veras. Solo baile desenfrenado y una sensación de vitalidad y alegría difícilmente comparable.

Y no, no fue una sesión que fuera poco a poco creciendo en intensidad, Carl y Renaud no entienden de eso. No encontraremos en su corto repertorio canciones que sirvan como toma de contacto o para el respiro. Lo suyo es ir al grano y así lo demostraron. Podría tirar de memoria para decir que tocaron casi todo el material que han publicado desde hace tres años, que no se dejaron nada, pero qué más da. Dieron en el clavo, me hicieron desconectar del espídico mundo de trabajo y conciliación familiar, y ahora me tienen buscando nuevas fechas por Europa para intentar verlos de nuevo. Si eso no es un enganche que venga dios y lo veo.

Galería del concierto de Jersey en Madrid

El próximo 20 de junio, Icónica Santalucía Sevilla Fest 2025 celebrará una de sus noches más combativas y electrizantes con un cartel que reúne a tres pesos pesados del rock estatal: La Raíz, Reincidentes y O’Funk’illo. Una cita imprescindible para quienes llevan la música en las tripas y los ideales en la garganta.

Tras seis años de silencio, La Raíz vuelve a escena con su esperada Gira Reencuentro, un regreso cargado de emoción, memoria y nuevos sonidos que ha puesto en pie a miles de seguidores en todo el país. La banda valenciana, referente en mezclar rock, reggae, hip hop y poesía crítica, se reencuentra con Sevilla para celebrar dos décadas de trayectoria en un concierto que promete ser pura catarsis colectiva.

Junto a ellos, dos formaciones sevillanas que han marcado época: Reincidentes, voz de la conciencia social y la rebeldía urbana desde hace más de tres décadas, y O’Funk’illo, maestros de la fusión descarada entre funk, metal y flamenco, con su inconfundible estilo “funkandaluz” que convierte cada directo en una fiesta sin freno.

Será una noche de barrio y de calle, de pogo y de conciencia, de riffs, vientos y groove. Una oportunidad única de ver sobre el mismo escenario a tres bandas con ADN combativo, trayectorias legendarias y directos que no se olvidan.

Las entradas anticipadas se pueden adquirir a un precio de 35 euros más gastos.

El festival se celebrará del 5 al 7 de junio.

Con un tridente de cabezas de cartel femeninas formado por Charli xcx, Chappell Roan y Sabrina Carpenter, el Primavera Sound 2025 ha desvelado a mediodía su cartel. Un cartel siempre inabarcable con propuestas para todos los gustos como LCD Soundsystem, con nuevo disco bajo el brazo, FKA Twigs (¿volverá a cancelar?), Idles, HAIM, Fontaines D.C., Jamie XX, Turnstile o el regreso de Tv on the Radio.

Como en los últimos años el festival sigue presumiendo de darle el espacio merecido a propuestas femeninas. Así vemos señaladas en el cartel a Kim Deal, Clairo, beabadoobee, Wet Leg, Zaho de Sagazan, Kelly Lee Owens o Amaia. Habrá algo de country con Sturgill Simpson, flamenco vanguardista con el proyecto de Frente Abierto (integrado entre otros por Israel Fernández o Lela Soto), algo de metal con Midnight, J-pop con YOASOBI; Amelie Lens y Paul Kalkbrenner dándole a la zapatilla techno, el rap de Denzel Curry o Aminé, hasta el punk de Gouge Away. Y como no, nombres con ADN 100% Primavera como Beach House, Spiritualized celebrando el trigésimo aniversario de Pure Phase, Alan Sparhawk, Stereolab, Squid, Black Country, New Road o The Jesus Lizard.

Y, lo que más nos gusta: un montón de artistas de los que no tenemos ni idea pero que prometen solapes duros en el futuro.

Cartel Primavera Sound 2025

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Abonos para el Primavera Sound 2025

Desde hoy (jueves 24 de octubre) y hasta el 27 de octubre a las 23:59h, estará disponible en la página web de Primavera Sound un formulario de registro para la fan sale: el abono general tendrá un precio de 295 euros (más gastos de distribución) y el abono VIP un precio de 495 euros (más gastos de distribución) hasta agotar existencias.

El 28 de octubre a las 11:00h los usuarios registrados recibirán por email las instrucciones para acceder a la fan sale, que estará activa durante 24 horas o hasta agotar existencias.

La venta general de entradas se abrirá el 29 de octubre a las 11:00h en Fever.

Revolut ofrecerá a todos sus clientes –tanto actuales como nuevos– un descuento del 10% sobre el precio de los abonos de Primavera Sound Barcelona 2025, así como para Primavera Sound Porto y todas las giras de Primavera Tours en España. Este descuento estará activo a partir del lanzamiento del cartel y en todas las giras organizadas por Primavera Sound que se anuncien a partir de este momento. Además, Revolut extenderá la experiencia del festival con propuestas exclusivas y facilidades que permitirán a sus clientes disfrutar de Primavera Sound más allá de lo habitual.

El artista italiano Sergio Todisco, fundador de Last Eon, nos presenta un nuevo tema de su proyecto A giant echo. “Plunge” continúa con la senda sonora emprendida desde su debut Songs by Ghosts and Machines en 2018, y seguida por Resins 2 en 2022, donde se mira en el espejo de proyectos como Godspeed You! Black Emperor o The Silver Mt Zion.

La canción viene acompañada de un vídeo musical dirigido por el propio Todisco, quien el 22 de noviembre lanzará el próximo álbum de Last Eon.

A giant echo – “Plunge”

Pues qué gozada poder hablar hoy de Cazador de Brujas, una joya para todos los amantes de lo gótico y lo paranormal. Nada menos que una de las ramas más sabrosas que nos ha proporcionado el universo Hellboy a lo largo de los años y que no es otra que la abierta a través de las aventuras de Edward Grey, aquí presentado como cazador de brujas de la Reina Victoria en el XIX.

Y es que lo que tenemos en este primer tomo recopilatorio es nada menos que todo un festín en el que, ante todo, contamos con un equipo creativo plenamente rodado, con nombres en el dibujo tan especiales como el de Ben Stenbeck, capaz de aclimatarse al estilo goyesco-kirbyano de Mignola en “Al servicio de los ángeles”.

En cuanto a Tyler Crook, aboga por un tono más francófono, de líneas ágiles y sobrios, en “Los misterios de Interra”. Precisamente, estos son dos de los cómics largos aquí reunidos, junto a otros más sencillos, pero también al lado de otra joya como “Perdido para siempre”, en la que John Severin demuestra por qué es uno de los alumnos más aventajados de un imprescindible del género fantástico y de terror como Richard Corben.

En este sentido, el apartado gráfico es toda una gozada, a través del que podemos contemplar los matices de la personalidad de nuestro protagonista desde diferentes prismas, que añaden más particularidades a una colección que, ante todo, transmite una sensación de que sus autores se lo están pasando en grande.

No hay más que leer el representativo prólogo escrito por Mike Mignola, creador de Hellboy y Edward Grey, que, para la ocasión, tal como en la fantástica “A.I.D.P.”, se deja acompañar por un artista en la construcción de personajes y en dar vida a los diálogos como el gran John Arcudi.

A todo esto, hay que sumar la labor de Dave Stewart al color, que se pone las botas ante la necesidad de jugar con las diferentes emociones que pueden transmitir los tonos oscuros, y que, una vez más, aporta personalidad propia a un cómic que, visto lo visto, es de lo más recomendable que nos ha brindado el género gótico detectivesco en estas últimas décadas. O, dicho de otro modo, una golosina demasiado estimulante como para dejarla pasar si eres amante del género.

Su último single data del 2022.

Por sorpresa nos hemos enterado del estreno de un nuevo tema de LCD Soundsystem. Y es que el proyecto de James Murphy ha presentado su single “X-Ray Eyes” en el programa “Soup To Nuts w/ Anu” de NTS Radio, así, por las buenas.

Con este single el grupo vuelve a lanzar nuevo material dos años después de “New Body Rhumba”, canción que apareció en la banda sonora de White Noise y que rompió un silencio de cinco años tras la salida de American Dream (2017).

Para poder escuchar la canción tendréis que visitar la web de la emisora e ir al minuto 19:59.

Os recordamos que LCD Soundsystem estuvieron a finales de agosto actuando en España dentro de la primera edición del Kalorama Madrid.

 

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