Entradas a la venta el 21 de abril.
Explosions in the Sky anuncian The End Tour, su nueva gira que puede dar que pensar que los de Austin pueden dar carpetazo a una carrera de más de veinte años como bien nos hicieron saber en su última visita a nuestro país.
Aunque su último álbum, The Wilderness, data de 2016, en 2021 lanzaron la banda sonora Big Bend (An Original Soundtrack For Public Television). Sin saber si nos tienen preparada alguna sorpresa el cuarteto nos visitará a mediados de noviembre
Conciertos de Explosions in the Sky en España en 2023
Domingo 19 de noviembre: BARCELONA (Sala Razzmatazz)
Lunes 20 de noviembre: MADRID (Sala La Riviera)
La venta general de entradas para estos dos conciertos de Explosions in the Sky en España se abrirá este próximo viernes 21 de abril a partir de las 10:00h en las webs de Live Nation y Ticketmaster, aunque el jueves 20 de abril los usuarios registrados en Live Nation podrán acceder a la preventa de entradas a partir también de las 10:00h. El precio de las entradas será de 28 euros más gastos.
A finales de año publicarán nuevo trabajo.
Las maltesas, pero afincadas en Brighton, ĠENN publican “A Reprise (That Girl)”, su primer tema de este año en lo que será la carrera de fondo cuya meta será el lanzamiento de un trabajo a finales de 2023. Una breve carrera que arrancó en 2020 con “Duda Dance”, dando un primer espaldarazo con su EP Liminal un año más tarde y en 2022 regresaron con “Rohmeresse”.
En su nuevo single el cuarteto nos regalan un robusto tema de post-punk donde la voz de la vocalista Leona Farrugia habla de la digestión diaria de un bombardeo de información, por el que un individuo se ve obligado a un acto constante de autoevaluación y comparación. Una canción donde el grupo ha contado con la colaboración de John Newton, del dúo de noise-rock JOHN.
ĠENN – “A Reprise (That Girl)”
Foto de portada por Jordan Core.
Próximamente conoceremos la distribución por días
Que poco más de un mes para que el Esmorga Fest 2023 comience, así que las últimas confirmaciones estaban al caer. Y estaba claro que no iban a defraudar. Porque no lo hicieron con los primeros nombres, ni con los siguientes, y mucho menos con la incorporación de Toundra, que ya nos quedamos con las ganas de verlos en 2019. ¿Qué más faltaba? Ellos lo saben, y de hecho reparten a la perfección su poquito de ruido, de presencia internacional, y un ya clásico indispensable que te hace bailar (sí o sí).
El viernes pasado se incorporaron las tres últimas confirmaciones que aportan todo eso. Como los portugueses First Breath After Coma, que nos descubrirán por qué son unas de las bandas de post-rock que han pasado de ser una brillante promesa a todo un estandarte. Una sonoridad que va más allá con Víbora, grupo que surgió en 2018, procedente de Victoria Gasteiz, que promete dejarnos exhaustos con su combinación de emotividad y de explosión hardcore con algunos tintes de crust, screamo y metalcore. Para redondear el cartel, no podía faltar Don Gonzalo y su poder para reventar la pista con calidad musical y diversión.
Un año más, el Esmorga Fest se supera con este cartel de 2023 y se convierte en una de las citas imprescindibles de la primavera. Si aún no te has hecho con él, los abonos del festival siguen a la venta en su web, al precio de 40 € más gastos.
Love Remains (Unworking remaster) viene acompañado de What Remains (remixes), en el que han colaborado Claire Rousay, Shlohmo, North Americans…
¡Estoy muy contento de celebrar el 13,5 aniversario de este álbum! Estoy muy agradecido a todos los amigos que han accedido a remezclar estas canciones que significan tanto para mí y espero que también para otras personas. Espero que la gente que está deseando escuchar esto se sienta realmente bien cuando escuche el remaster y las remezclas. Voy a grabar un nuevo disco en 2023 con CFCF, Tray Tryon, Joshua Clancy y otros. Estoy muy orgulloso del nuevo trabajo y estoy deseando compartirlo con todos vosotros.
Tom Krell, la mente pensante de How To Dress Well, hizo volar nuestra mente allá por 2010. Love Remains (Domino Recording, 2010) nos llevaba hacia terrenos entre oscuros y emotivos, con sus ecos distorsionados y ritmos turbios. Un sonido sobre el que fue evolucionando, fluyendo por diferentes estilos como si fueran auténticas aventuras, pero su esencia pop y electrónica permanecía, abigarrándose.
Quizás por eso hay que celebrar ese primer trabajo, remasterizándolo. Jason Goz, que ya se encargó de Untrue de Burial, se ha encargado de esta labor, y Joshua James Clancy se ha encargado de sus nuevas ilustraciones de este disco, que también incluye dos temas inéditos, “K City (Live in Tokyo, 2009, feat. ★gLfX彁)” y “K City (Live in Gothenburg, 2012)”. Para redondear este aniversario, How To Dress Well ha reunido las remezclas de los mejores temas de este debut en What Remains (Remixes).
Love Remains (Unworking remaster) tracklist
1. You Hold The Water – Remastered
2. Ready For The World
3. My Body – Remastered
4. Suicide Dream 2 – Remastered
5. You Won’t Need Me Where I’m Goin’ – Remastered
6. Can’t See My Own Face – Remastered
7. Walking This Dumb (Live) – Remastered
8. Date of Birth – Remastered
9. Escape Before The Rain – Remastered
10. Endless Rain – Remastered
11. Lover’s Start – Remastered
12. Mr. By & By – Remastered
13. Decisions feat. Yuksel Arslan – Remastered
14. Suicide Dream 1 – Remastered
1 5. K City (Live in Tokyo, 2009, feat. ★gLfX彁)
16. K City (Live in Gothenburg, 2012)
What Remains (remixes) tracklist
1. Suicide Dream 1 – Claire Rousay presents ‘Suicide Dreams’
2. Ready For The World – CFCF’s Ready For The World Wooly Passage
3. Suicide Dream 1 – ★gLfX彁 presents ‘Suicide Dream 99 (sumthins grand as life n simple as a prsn)’
4. Escape Before The Rain – Trayer Tryon’s ‘no escape before the rain’
5. Escape Before The Rain – Nick León’s ‘Escape Before the Rain (Flood Mix)’
6. Ready For The World – Shlohmo’s ‘Ready For The World Remix’
7. Escape Before The Rain – North Americans presents ‘Escape Before the Rain Unplugged in New York’
8. My Body – Carmen Villain’s ‘My Body Rework’
9. You Won’t Need Me Where I’m Going – ★gLfX彁 presents Love Remains [but In A Roomful Of Electronics With Water Dripping From The Ceiling]
Agenda de conciertos de la segunda semana del Sound Isidro 2023
Ya lo advertíamos el anterior domingo: el Sound Isidro 2023 venía a tope. Las advertencias de que los conciertos estaban al borde del sold out no eran meros reclamos publicitarios: no hay más que ver cómo han marchado los de la primera semana. Porque había ganas de ver a Pony Bravo, a Holly Golightly y a Robyn Hitchcock, porque Sistema de Entretenimiento tenía que repetir el llenazo de hace meses, y porque había que celebrar el aniversario de NUEBO con Jimena Amarillo.
Y así promete ser en las siguientes. No hay más que ver todo lo que encontramos en la segunda semana del Sound Isidro 2023:
Jueves 20 de abril
Comenzamos la semana con unos universos propios que fascinan, te atrapan y siempre quieres más, porque sabes que siempre te van a dejar con una sonrisa, con la satisfacción de haber escuchado una gran canción. Una de tantas que tienen, para qué negarlo. Porque así son Tigres Leones y Estrella Fugaz (entradas), que además estarán presentando su último trabajo, Todo Va Bien (Sonido Muchacho, 2023), los primeros, y celebrando la reedición de Un Sendero Fluorescente (2019) y la salida de su Mixtape #1 este sábado. Será en la sala El Sol.
Si queremos las sensaciones más puras del punk mezclado con el pop y el garage tenemos una cita en el Hangar 48. Allí estarán Enamorados y Los Valientes (entradas). Entre el pogo, las ganas de bailar y los gritos casi extenuados de “más rápido” prometen una noche que querrás compartir con todos aquellos que no estuvieron. Dirás “brutales” y te sentirás que te quedas corto.
Por si estas dos opciones fueran poco, este jueves hay más: Green Valley (entradas) y su forma, la más auténtica, de entender el reggae en nuestro país, en la sala Mon; y la magia de las guitarras en la Siroco, representada por Pena Máxima, el nuevo proyecto de Julián y Pablo P. Campesino (Autumn Comets) entre el slowcore y el dreampop, y el alquimista de la cuerdas que es Xisco Rojo (entradas).
Viernes 21 de abril
Si lo tuyo es la música urbana, el viernes lo vas a tener complicado a la hora de elegir. Porque en la sala Mon estará Oddisee & Good Compny (entradas), un auténtico referente, pues pocas personas vas a encontrar con el flow que él tiene, que fluye entre el jazz y el rap, pasando por el funky y el soul. Por su parte, en la Shöko nos encontraremos el rara avis más preciado de nuestro panorama musical: Juicy BAE (entradas). Excepcional porque pasó de ser un prodigio del baile flamenco a una de las figuras más destacadas y personales del trap, que ha tocado en el Lollapalooza y ha colaborado con Nicki Nicole o Aleesha.
Más intimista es la propuesta de Teo Planell (entradas) en el Café La Palma. Porque lo de este joven artista es el pop, pero especialmente la experimentación, sin frenos ni rubor, llevando la creación más allá de los esquemas básicos. Por si fuera poco, esa noche podremos descubrir algunas de sus nuevas canciones en directo.
Sábado 22 de abril
El punk es una forma de cerrar la semana. La duda: ver qué concierto ver, con cuál vibrar por encima de nuestras posibilidades. Porque en El Sótano nos encontramos con el encanto de Toldos Verdes, que rozan el pop, entre kinkis y románticos como ellos mismos se definen, y la sobriedad de Pleens, que se mueven entre el noise y shoegaze más visceral (entradas). Desde un punto de vista más gamberro, nos encontramos con la experiencia alucinógena de Daft Kant y la rave punk de Seggs Tape (entradas) en la Trash Can.
Más sosegada es la cita de Bearoid (entradas) en el Contraclub. Quizás porque su elegancia y versatilidad invitan a disfrutar de sus canciones, tan pop como indietrónicas, de otra manera, como una auténtica inmersión sobre la que reflexionar.
Premio Pulitzer ya en dos ocasiones, Colson Whitehead es una de esas figuras imprescindibles del actual panorama literario. Autor de obras impepinables como “El ferrocarril subterráneo” (Random House, 2017) y “Los chicos de la Nickel” (Random House, 2020) para su más reciente incursión narrativa ha optado por emprender una trilogía de Harlem bajo los códigos de la novela enmarcada en lo que se podría definir como un fresco social detectivesco de autor.
En su caso, Harlem es el lugar escogido para llevar a cabo su disección y personalización de los automatismos de la novela enmarcada dentro del género mafioso. Desde dicho epicentro geográfico, en esta primera parte, titulada como “El ritmo de Harlem”, Whitehead ha puesto el foco en los años 1959, 1961 y 1964. El foco contextual escogido nos introduce en un marco donde somos testigos de las revueltas raciales vividas en aquellos tiempos clave para la consolidación de los derechos afroamericanos en la sociedad estadounidense. De este modo, Whitehead se sumerge en una época tempestuosa que, por su propio estilo, tiene no pocos paralelismos con la ficción histórica desarrollada por James Ellroy desde su trilogía americana en adelante.
Los parecidos con el bulldog de las letras llegan hasta la pulsión musicales de las palabras engarzadas, una detrás de otra, en una sinfonía que, en el caso de Whitehead, se lee como si de un intenso hip hop jazz se tratase. De hecho, si me permiten el inciso, no se me ocurre mejor compañía musical para este libro que los discos de The Last Poets y Gill Scott-Heron, banda sonora de una temporada en la que se fraguaron un sinfín de pequeñas historias, aquí anudadas en una composición novelesca de alta graduación, a la altura de lo que ahora mismo es Colson Whitehead: uno de los grandes historiadores de ficción de las letras norteamericanas. Uno al que, después de devorar una obra maestra como “El ritmo de Harlem”, sólo nos queda rogarle que no nos haga esperar mucho por su ansiada continuación.
Single producido por DAMEDAME*.
La británica Jorja Smith está de vuelta con “Try Me”, una canción que llega tras una serie de singles aislados durante el 2022 en los que ha colaborado con distintos artistas como Roy Orbison o Ibeyi, y dos años después de su EP Be Right Back.
Producida por el dúo DAMEDAME*, esta canción ve la luz a través de su discográfica independiente, FAMM, y se acompaña de un videoclip dirigido por Amber Grace Johnson. Rodado en los suburbios de Marsella, esta obra visual es una metáfora a través del baile interpretativo.
Jorja Smith – “Try Me”
El festival se celebrará los días 19 y 20 de mayo.
Tan solo dos semanas después de sumar interesantes propuestas extranjeras como los británicos bdrmm o los suecos Last Days of April, el Esmorga Fest suma un nuevo nombre al cartel de su próxima edición: Toundra. La banda de rock instrumental actuará en el festival de Sarria, cita por la que deberían de haber pasado en la edición de 2019, pero un problema de salud de última hora les privó de estar presentes.
El Esmorga Fest 2023 tendrá lugar los días 19 y 20 del próximo mes de mayo y por el momento tiene confirmados entre otros a Los Punsetes, Yawners, La Plata, The Parrots o VVV [Trippin’you].
Os recordamos que los abonos del festival siguen a la venta a través de su web a un precio de tan solo 40 euros más gastos.
Más de una docena de conciertos han confirmado.
Foo Fighters parece que están más cerca de publicar nuevo material. Tras la triste pérdida de Taylor Hawkins en marzo del año pasado el grupo estadounidense ha publicado en sus redes un breve vídeo donde podemos escuchar lo que parece que es parte de un nuevo tema. Bajo el título de «are you thinking what I’m thinking?» los de Dave Grohl abren la puerta así a que sus seguidores puedan llevarse a la boca nueva música tras Medicine at Midnight (2021).
Además de este pequeño adelanto Foo Fighters tienen ya en su agenda una más que interesante lista de conciertos. A las fechas que fueron anunciando hace pocos meses le han ido sumando otras tantas por distintas ciudades norteamericanas, además de dos citas en Europa: en los festivales alemanes Rock Am Ring y Rock Im Park.
Piscinas Verticales saldrá el 26 de mayo
Loma Baja son un buen ejemplo de que las ganas de crear no cesan, no tienen edad. Pasan los años, se disfrutan tocando y creando canciones, pero hay algo más. Ese deseo evoluciona, y quiere salir algo más, revolver todo lo que se hacía y componer sin restricción alguna, como si se volviera al principio. Un multiverso de territorios desconocidos, el terreno perfecto para la escritura automática.
En el funesto 2020 Pacomoto (G.A.S. Drummers), Jorge García (Adrift, El Páramo), Víctor Teixeira (Giganto, Another Kind Of Dead) y Raúl Lorenzo (Sou Edipo) comenzaron a juntarse en el local del ensayo, entre el divertimento y la improvisación, sin ninguna idea previa sobre qué hacer. Así, poco a poco, fue surgiendo Piscinas Verticales, su primer trabajo, que fluye entre lo surreal y lo desasosegante, con unas espontaneidad que prescinde de etiquetas y géneros y que en ocasiones recuerda a Fugazi, Beak>, Liars e incluso a Portishead.
El mismo día que saldrá, Loma Baja lo presentará en Sound Isidro.
Un trabajo muy cuidado, tal y como se aprecia en el artwork creado por Bol Estudio y por la grabación, que se hizo en directo en Metropol Estudios por Rafa Camisón, que lo mezcló posteriormente en Estudio 79 (Jerez de la Frontera), y fue masterizada en Ultramarinos Costa Brava.
Loma Baja – Piscina Verticales tracklist
1 V70
2 La Emboscada
3 Canción de Manuel
4 Crónica Negra
5 Invocación
6 Boda Final / Velorio
7 Hierros Viejos
8 AAAAA