La cineasta experimental francesa Marie Losier recibirá el homenaje del In-Edit 2020.
Un año más, y van 18, los amantes de los documentales musicales celebran una nueva edición del festival In-Edit. Para este año el festival se muda de las salas de cines a las pantallas de los ordenadores y televisores, siendo toda su programación 100% online.
Casi medio centenar de obras se podrán ver durante los 11 días que durará esta edición (del 29 de octubre al 8 de noviembre) a través de su plataforma; piezas que en algunos casos, nos advierten, tendrán un límite máximo de visionados, o bien en otros solo estarán disponibles durante un periodo concreto.
A pesar de esta mudanza digital el In-Edit 2020 seguirá contando con sus diferentes secciones: Oficial Internacional, donde destacan White Riot, de Rubika Shah, sobre el movimiento Rock Against Racism en la Inglaterra de finales de los 70, o Sisters With Transistors, de Lisa Rovner, sentido homenaje a las pioneras electrónicas; Panorama Nacional, con obras que saltan de los Carnavales de Cádiz al drama del festival berlinés Love Parade de 2010; In-Edit Talent, cortos documentales… Además la cineasta francesa Marie Loser recibirá un sentido homenaje por parte del festival proyectando algunas de sus obras como The Ballad Of Genesis and Lady Jaye o Felix in Wonderland.
Para conocer con más detalles toda la programación de este In-Edit 2020, así como acceder a la compra de entradas solo tenéis que pinchar aquí para entrar en su web.
Se titulará A Common Tern y saldrá a finales de enero.
Tras darse a conocer en 2015 con su EP de debut que hizo que el Primavera Sound pusiera sus ojos en ella y la confirmara para su edición Club del 2016, la cantautora londinense Anna B Savage anuncia el que será su primer álbum. Un anuncio que llega después de haber ido soltando un par de adelantos (“Chelsea Hotel # 3” y “Dead Pursuits”) y que se espera para el 29 de enero a través de City Slang.
A Common Tern será el título de un trabajo compuesto por diez canciones cuyo nuevo adelanto es precisamente el tema que da nombre al disco. Una composición que en palabras de Anna trata sobre escapar de la toxicidad; primero de una relación, y luego de su relación consigo misma.
Anna B Savage – “A Common Tern”
Foto de portada por Ebru Yildiz.
Estos conciertos se podrán seguir a través de su plataforma por internet.
Tan solo una semana después de confirmar que este año tendríamos ración de Monkey Week, el festival sevillano anuncia los primeros nombres para su cartel. Una edición especial que, como ya nos advirtieron será mixta (presencial y vía streaming), se celebrará del 17 al 22 de noviembre.
Producto de cercanía es lo que encontramos entre las primeras confirmaciones dentro del ciclo de showcases que será totalmente virtual vía Monkey Week TV, accesible a través de su web, canal de Youtube y redes sociales. Entre ellos destacan Bronquio, Colectivo Da Silva o El Lobo en tu Puerta, artistas a los que acompañan Lasole, Laura LaMontagne & Pico Amperio, Lost Twin, Plágaros, RomeroMartín y Verde Prato.
Un primer paso dado por este singular Monkey Week 2020 al que pronto se le sumarán nuevo nombres, especialmente esperados los que actuarán en el Teatro Alameda de la capital y que contarán con público.
Las entradas anticipadas ya están a la venta.
Los madrileños Camellos reajustan su agenda y, en previsión de un 2021 más benevolente con los eventos en directos en salas, anuncian nuevas fechas en Madrid y Barcelona. Sin nuevo disco a la vista sus seguidores tendrán nuevas oportunidades de gritar aquello de “el mejor agua del mundo” o “todos tus vecinos follan más que yo”, letras que encontramos en su redondo Calle para siempre (Limbo Starr, 2019).
El trío barcelonés Diamante Negro (leer entrevista) serán los encargados de abrir estas dos fechas que se suman al calendario del año que viene.
Fechas de Camellos en Madrid y Barcelona en 2021
Las entradas para estas dos fechas ya se pueden comprar a través de la web de Intromúsica.
11 de febrero: MADRID (Ochoymedio Club) – entradas
12 de febrero: BARCELONA (sala Apolo 2) – entradas
Algunos eventos intentarán realizarse de manera independiente.
A pesar de haberse aplazado una buena parte de sus actividades a los meses de otoño, finalmente el ciclo Sound Isidro tiene que echar la persiana y pensar ya en el 2021. Así se ha dado a conocer en la mañana de hoy con un sentido comunicado donde se recalca su intención de celebrarse y el agradecimiento a los artistas y sus agencias por la comprensión y facilidades que han puesto en estos duros meses.
La única nota positiva es que algunos eventos intentarán celebrarse, aunque sea de manera independiente al festival. Si se llegara a producir el evento se avisaría a los compradores de las entradas vía correo electrónico por si quisieran la devolución de sus entradas. Pero lamentablemente el grueso de la programación del Sound Isidro 2020 será cancelada y se irá reembolsando el importe de todas las entradas a lo largo de los próximos días, de forma automática, sin necesidad de escribir a ningún mail.
La organización del Sound Isidro afirma estar trabajando ya de cara al año que viene, contando ya con algunos nombres incluidos en el cartel de este año además de otros nuevos.
El 30 de septiembre se teñirá en rojo.
Tras el golpe dado en la mesa con las concentraciones del pasado 17 de septiembre, Alerta Roja no quiere que el ímpetu mostrado se desinfle y convoca nuevas acciones para el próximo 30 de septiembre. Este miércoles más de 20 países se unirán bajo la luz roja señalando el peligro que corre su futuro por culpa de la pandemia.
Desde Alerta Roja se quiere fomentar la elaboración de un reglamento específico y homogéneo en diferentes materias que garantice la seguridad jurídica de todxs lxs participantes y profesionales de la industria. El objetivo de la acción del 30 de septiembre es ampliar el carácter representativo del sector del Espectáculo y los Eventos, abriéndose a la creatividad inherente de todxs nosotrxs, con acciones y expresiones de toda índole (artísticas, técnicas, musicales, corporales, etc). Además, esta nueva jornada reivindicativa da la oportunidad de participación a todas las demás ciudades que no pudieron estar presentes el 17S, e invita a todxs a desarrollar sus propias acciones creativas.
Todo esto después de conseguir reunirse en el día de ayer con José Luis Rodríguez Uribes, Ministro de Cultura y Deporte, y trazar varias líneas de acción como revisar el estatuto del artista tras la aprobación de presupuestos para incluir en él a las profesiones relacionadas, la búsqueda de soluciones a por qué los profesionales del sector no han recibido prestaciones y subsidios, o plantear un trabajo conjunto entre sector y ministerios para la aprobación de los presupuestos generales del estado basados en lo que aporta el sector a la economía, entre otros puntos.
Mañana todos a iluminar en rojo bajo el hashtag #LightItInRed.
Eduardo Casanova firma el videoclip del single.
Delaporte acaban de presentar nuevo tema, precisamente el que dará título a su nuevo trabajo que se publicará este próximo 16 de octubre. Un dúo, con el cual pudimos charlar a comienzos de este año, calienta así motores con “Las Montañas”, un tema que “representa el resumen de su próximo LP cuyo objetivo es superar toda forma de opresión que impide construir una identidad libre, amar a quien desees y desarrollarte como la persona que quieres ser y con la que te identificas. Subir la montaña demuestra esa superación contra fuerzas opresivas históricas como la sociedad patriarcal o la homofobia.”
Este single viene acompañado por su videoclip oficial dirigido por el conocido actor y director Eduardo Casanova. En el sumerge a Sandra en su particular mundo, pactando simbólicamente con un demonio (carnero) que le hará libre, ayudándole a llegar a la cima, mientras se desprende de lazos rosas, que suponen la purificación de toda esa sumisión y opresión a la autoridad a la que muchas personas se han tenido que someter a lo largo de la historia.
Delaporte – “Las Montañas”
“Pronto podréis juzgarlo vosotros mismos”, afirma Shirley Manson.
Cada disco de Garbage es, hablando coloquialmente, como el parto de una burra. Siempre son procesos largos y a veces tortuosos. Con una pandemia de por medio la cosa no ha ido mucho mejor. Desde que a comienzos de 2018 Shirley Manson confirmara que el grupo estaba trabajando en nuevo material, han pasado más de dos años hasta que ya podemos decir que su séptimo álbum de estudio está terminado.
Así lo han hecho saber a través de sus distintas redes sociales: desde un escueto tuit a unos textos más cariñosos y extensos en Facebook o Instagram, donde en un par de publicaciones Manson confirma que este largo proceso ha terminado:
“Esta semana han ocurrido cosas mucho más importantes, así que no quería gritar, pero tenemos grandes noticias en el mundo de Garbage. Es oficial. Al final terminamos el # 7 y lo entregamos. Esta noche me senté con nuestro ingeniero (y mi sufrido esposo) para escucharlo de arriba a abajo y tengo que admitir que me sentí bastante satisfecha por todo esto, a decir verdad.
Os quiero un montón. Ojalá estuvierais aquí para disfrutar del proceso de escucha inicial con nosotros. Sin embargo, pronto podréis juzgarlo vosotros mismos. No puedo ESPERAR a que todos lo escuchéis. Gracias por amarnos. Espero no defraudaros. No creo que lo hayamos hecho. Pero al final seréis vosotros los jueces de ESO.”
Por el momento sabemos que verá la luz a través de BMG, pero aún desconocemos fecha de lanzamiento o algún single de adelanto. Ya solo queda esperar para ver qué tal suena la continuación del notable Strange Little Birds.
Raül Refree junto a la portuguesa Lina también está entre los nominados.
Las pamplonicas Melenas siguen creciendo y muestra de ello es su nominación a los premios europeos de artistas emergentes Music Moves Europe Talent Awards, dentro de la categoría de voto del público. La banda se encuentra entre los 16 nombres anunciados y que tendrán que esperar hasta el 15 de enero (dentro del festival Eurosonic Noorderslad) para saber si consiguen un galardón que Rosalía obtuvo en 2019 (Premio del Público en la categoría R&B/Urban) o Hinds en 2017 (Premio European Border Breakers Awards).
Para poder votar dentro de este Premio del Público 2021 solamente tendremos que visitar la web oficial Music Moves Europe Talent Awards. El ganador recibirá un premio adicional de 5.000 euros. Los dieciséis nominados serán recompensados con apoyo promocional y una actuación en ESNS. De estos dieciséis, el jurado seleccionará ocho ganadores. Cada ganador seleccionado por el jurado recibirá un premio de 10.000 euros, para invertir en la promoción de sus carreras internacionales.
Los 16 artistas nominados para los premios son:
Alyona Alyona (Ucrania)
Bratři (Chequia)
Calby (Dinamarca)
Crystal Murray (Francia)
Inhaler (Irlanda)
Julia Bardo (Italia)
Lina_ Raül Refree (Portugal)
Lous and The Yakuza (Bélgica)
Melenas (España)
Mero (Alemania)
My Ugly Clementine (Austria)
Nea (Suecia)
Rimon (Holanda)
Sassy 009 (Noruega)
Squid (Reino Unido)
Vildá (Finlandia)
Repiten las cuatro ciudades previstas para noviembre.
Prevista la gira para comienzos de noviembre puede que más de uno pensara que llegado el momento podríamos disfrutar de Skunk Anansie, pero la realidad no permite todavía la celebración de conciertos de gran formato. Es por eso que los británicos aplazan su gira de 25 aniversario para la primavera del año que viene.
De nuevo repiten Barcelona, Madrid, Santiago de Compostela y Bilbao, cuatro paradas en las que recorrerán su estupenda discografía concentrada en el recopilatorio 25 Live @ 25 publicado en 2019.
Fechas de Skunk Anansie en España en 2021
Las entradas adquiridas con anterioridad serán válidas excepto en el caso de Compostela, cuyos compradores recibirán automáticamente el reembolso de las entradas que compraron para la fecha anterior. Las entradas para estas cuatro fechas de Skunk Anansie en España en 2021 se pueden conseguir a través de la web de la promotora Last Tour.
Sábado 8 de mayo: BARCELONA (Razzmataz)
Lunes 10 de mayo: SANTIAGO DE COMPOSTELA (Capitol)
Martes 11 de mayo: BILBAO (Santana)
Miércoles 12 de mayo: MADRID (La Riviera)
