Love of Lesbian, Bad Bunny o Fatboy Slim entre sus reclamos.
Con su cartel cerrado desde hace meses, el festival Río Babel encara las pocas semanas que quedan para que vuelva a abrir sus puertas y, como reza su lema, haga bailar a Madrid.
Una tercera edición en la que la se ha apostado por la diversidad de sonidos y propuestas, desde la electrónica, pasando por la música urbana, el pop o el mestizaje. Oferta variada para que todos los públicos tengan su hueco en un festival que contará con actuaciones tan interesantes como la de los argentinos Él Mató a un Policía Motorizado, el ídolo de masas Bad Bunny o la fuerza escénica de Fuel Fandango, amén de dos totems del pop nacional como Love of Lesbian y Dorian.
Música y una amplia oferta gastronómica harán que el recinto de Ifema sea un foco de interés los próximos días 4, 5 y 6 de julio.
Tras la última subida de precios los abonos de tres están disponibles a través de Stubhub a un precio de 75 euros más gastos, mientras que los de dos días (viernes y sábado) a 55 euros más gastos. Las entradas de días sueltos se venden a 40 euros más gastos.
Horarios del Río Babel 2019

The Vaccines, The Futureheads o Deacon Blue pondrán el toque británico al festival.
El Sonorama Ribera 2019 vuelve a las andadas de las confirmaciones y lo hace a lo grande con una tanda que supera los 60 nombres. Entre ellos destacan varias bandas británicas como The Vaccines, quienes se pasaron hace poco por el Mallorca Live, The Futureheads, quienes volvieron a juntarse el año pasado, o los míticos Deacon Blue en plena celebración de su 30º aniversario. Los belgas Balthazar añaden más caché a un cartel que este año parece apostar más que otros años por el producto foráneo (Crystal Fighters ofrecerán en Aranda de Duero su único concierto en festival este año).
En el apartado nacional, mercado principal del Sonorama, cabe destacar la presencia de Nacho Vegas, el nuevo proyecto de Asier Etxeandia y Enrico Barbaro bajo el nombre de Mastodonte, Australian Blonde, Apartamentos Acapulco, Sierra, Dinero, Niña Coyote eta Chico Tornado, Nixon o Soledad Vélez.
Nuevas confirmaciones del Sonorama Ribera 2019
AA Mama, Ale Acosta Dj, Alexandrerplatz, Apartamentos Acapulco, Australian Blonde, Balthazar, Canard, Cat Dealers, Chicas Gratis DJ’s, David Kano, Deacon Blue, Deserie, Deserie, Despistaos, Dinero, Dixon, Dj Amable, Echo, El Niño de la Hipoteca, El Verbo Odiado, Ellas, Embusteros, Estereobrothers, Flanagan, Full, Funicular, Holly Miranda, Inmir, Invórtice, James Room & Weird Antiqua, Joan As Police Woman, Kuve, La Excepción, Les Motritz, Letissier, Ley DJ & David Van Bylen, Lígula, Llorente, Los Pilotos, Lunáticos, Marcos Gallo, Mastodonte, Meridian, Memocracia, Mi Hermano y Yo, Mon DJ’s, Nacho Vegas, Nadia Álvarez, Nerabe, Niña Coyote eta Chico Tornado, Nixon, Perdiendo Los Papeles, Polaroids, Primal Core, Rock Pálido, Ruth Baker Band, Sierra, Soledad Vélez, St Woods, Taburete, The Crab Apples, The Futureheads, The Vaccines, Trepàt, We Are Not DJ’s y Willy Naves.
Con este arsenal de nombres al festival aún le queda por anunciar los artistas que completarán la programación en el Escenario Charco, el Urban Stage y los DJs de los distintos escenarios urbanos de Aranda de Duero.
Todo listo para un festival que se celebrará del 7 al 11 de agosto y que prevé llegar a los 100.000 asistentes en esta edición. Si quieres formar parte de esta fiesta solo tienes que ir a su web para hacerte con uno de los abonos que se venden a 78 euros más gastos y derecho de acampada.
Los británicos estarán en la Welcome Party del Mad Cool.
Tres años ha necesitado el ocupado Joe Mount en darle una continuación a Summer 08 (2016). Sí, Metronomy están de vuelta después de que Mount coescribiera y produjera seis de las nueve canciones del último disco de Robyn, Honey (2018), o el single “Adore You” de Jessie Ware. Y lo hacen con “Lately”, un tema de lo más pegadizo que aún teniendo su sello da más prioridad a las guitarras. Una canción que nos adelanta el que será su nuevo trabajo previsto para el otoño.
Por si no fuera suficiente el propio Mount se ha encargado de dirigir el videoclip con guiños a Cariño, he encogido a los niños. Vamos, que está en todo el chaval.
Si queremos escuchar este tema (esperemos) y sus clásicos tendremos que ir al Mad Cool 2019. Metronomy fueron confirmados para su nueva fiesta de bienvenida del miércoles 10 de julio donde comparten cartel con Rosalía, Bring Me the Horizon, Lykke Li, The Cat Empire o Viagra Boys entre otros.
Metronomy – “Lately”
Este mes de junio tienen dos conciertos confirmados.
Con casi tres meses de vida Qverno siguen sacándole jugo a Vol.1, su álbum de debut. Formado por Alain Martinez (Dinero), Fernando Moreira (Trono de Sangre), Javier Seisdedos (Minor Empires) y Ekain Elorza (Morgan), el grupo vive del rock crudo que nos recuerda a Them Crooked Vultures o Queens of the Stone Age.
“Tarde” es su tercer single, contando con un videoclip dirigido por Ánder Fernández, quien hace un repaso del proceso de grabado de este trabajo que, como nos contó el propio Alain, ha tardado varios años en salir ya que al comienzo se optó por el inglés como idioma para cambiar finalmente por el castellano y euskera. De ahí que el vídeo recoja momentos en los estudios Ultramarinos con Santi García, en 2015, y otras más recientes en los Metropol Estudios.
Qverno – “Tarde”
Próximas fechas de Qverno
A la fecha ya conocida en Madrid (Independance) del próximo sábado 15 de junio con Willis Drummond como teloneros hay que añadir otra más el 29 de junio en San Sebastián junto a Voltaia.
* 15 de junio: MADRID (Independance Live) + Willis Drummond – ENTRADAS
* 29 de junio: SAN SEBASTIÁN (Dabadaba) + Voltaia – ENTRADAS
SFDK, Bad Gyal y El Canijo de Jerez son algunas de las novedades del festival madrileño.
La primera edición del Weekend City Madrid sigue creciendo poco a poco. Cierto es que no tienen un ritmo muy rápido en cuanto a ir confirmando nombres, pero ya sabemos que las prisas no son buenas consejeras. Si hace ya dos meses anunciaron la presencia de los británicos New Order, ahora este nuevo evento musical que se celebrará en el recinto de Ifema los días 20 y 21 de septiembre añade nuevos ingredientes bastante variados.
Por un lado tenemos a los sevillanos SFDK, referentes del hip hop patrio con una carrera a sus espaldas de más de veinte años, y de otro lado a Bad Gyal, uno de los valores en alza de los nuevos sonidos urbanos. El Canijo de Jerez y su mestizaje siempre divertido y el pop de Shinova son las propuestas que se suman al área de música urbana, mientras que su apartado electrónica, con el Electronic Hall, suma músculo con los nombres de Âme en formato “live”, Pan-Pot, Álvaro Cabana y Sosandlow.
Los abonos del Weekend City Madrid están a la venta en su web a 29 euros más gastos (solo acceso al área de música urbana), o bien a 49 euros más gastos pudiendo acceder a todo el recinto.
Cartel del Weekend City Madrid 2019

Zahara y Viva Suecia encabezarán esta nueva edición del mítico festival pop.
Durante todo el año hemos vivido casi un culebrón a través de redes sociales, en la que veíamos como la organización del festival extremeño Contempopránea instaba al Ayuntamiento de Alburquerque a agilizar los trámites contraactuales que habían firmado en pasadas ediciones y que no habían sido ejecutados, poniendo el futuro del festival en las manos del consistorio. Parece que tras las pasadas elecciones municipales el culebrón ha llegado a su final y ya tenemos el cartel de lo que será la 24 edición del FESTIVAL, en mayúsculas, del pop-indie nacional. Lo anunciaban así en Instagram.
Así el festival Contempopránea 2019 se celebrará los próximos días 18, 19 y 20 de Julio en el mítico pueblo de Alburquerque, Badajoz. En esta edición podremos disfrutar de primeras líneas del pop-indie patrio como Zahara, Viva Suecia, Second, Full, Ángel Stanish, El Columpio Asesino y lo que será el concierto-despedida de Alejandro Diez Garín, mejor conocido como Cooper.
Por otra parte, el festival sorprende trayendo a bandas que ahora mismo están dando mucho que hablar, como Axolote Mexicanos, Cariño, Kokoshca, Apartamentos Acapulco, Las Ligas Menores, Hazte Lapón, Alexanderplatz (integrante de la ya finada banda Klaus&Kinski), Dolorosa, o los omnipresentes Carolina Durante.
Además, siguiendo la apuesta de todos los años, el Contempopránea apuesta por otras bandas que están empezando para darles visibilidad. Este año estará el proyecto de Lucas Vidaur, Confeti de Odio; Salvador Tóxico, el proyecto en solitario de Javier Castellanos; Delrey y Nuevos Tiempos Romanos.
Los abonos ya están a la venta a un precio promocional de 50 euros, y las entradas de día a 35 euros.
Esperamos, que pese a los problemas surgidos, este año sea otro más en que la familia del Contempopránea nos encontraremos en esos meses de Julio, como todos los años, y que vengan muchos más.
Dos nuevas fechas a comienzos de julio para disfrutar de su directo.
Tras el incómodo bolo de Cloud Nothings en febrero en Madrid SON Estrella Galicia, además de devolver el precio de las entradas a los asistentes, se comprometió a volver a traer a la banda tan pronto como fuera posible. Pues bien, la promotora ha cumplido su palabra y aprovechando que el grupo regresaba a Europa el próximo mes los han atado en corto para que nos den lo nuestro.
No solamente Madrid volverá a vibrar con el enérgico directo de Dylan Baldi, sino que Barcelona también tendrá una fecha. No está mal repetir para disfrutar del pedazo de disco que es Last Building Burning, amén de sus clásicos más añejos. En ambas citas de Cloud Nothings en España el grupo estará acompañado por los barceloneses Black Islands, muy en sintonía con la descarga de guitarras que practican los norteamericanos.
Fechas de Cloud Nothings en España
* Martes 2 de julio: MADRID (Independance Club)
* Miércoles 3 de julio: BARCELONA (Sala Upload)
Las entradas anticipadas para los dos bolos ya se pueden comprar a través de Wegow. El precio es de 17 euros más gastos para la fecha en Madrid, mientras que las entradas de Barcelona se venden a 15 euros más gastos.
Chvrches y Charlotte Gainsbourg son sus grandes reclamos.
Ya está todo listo para que el viernes que viene abra sus puerta el festival Paraíso, un evento que nació el año pasado, con el sello de José Morán, dejándonos con un estupendo sabor de boca.
Para su segunda edición el Paraíso ha dado un paso más consiguiendo shows tan interesantes como los de los escoceses Chvrches y Charlotte Gainsbourg, nuevo talento femenino de la mano de IAMDDB o Rhye, el icónico Laurent Garnier, la frescura pop de Superorganism, o la pujanza de Mount Kimbie. Además el festival tendrá este año un escenario (escenario Nido) donde la escena local será la protagonista.
Tal y como ocurriera en su anterior edición, el evento no solo vivirá de música, sino que el arte, la arquitectura, el diseño, el gaming y la gastronomía tendrán un peso específico dentro de su oferta.
Horarios del festival Paraíso 2019


Agotados los abonos y entradas Premium
Tras agotar los abonos y entradas de día Premium, siguen a la venta a través de su web abonos de dos días a 95 euros y las entradas de días sueltos se venden a 54 euros más gastos.
Foto de portada por Rodrigo Mena.
Why Me? Why Not? será el título del nuevo disco del menor de los Gallagher.
Mientras muchos prefieren gastar energías hablando sobre si habrá o no reunión de Oasis, Liam Gallagher sigue a lo suyo y acaba de lanzar “Shockwave”, un nuevo sencillo que nos viene a adelantar el que será su segundo trabajo en solitario que llevará por título Why Me? Why Not? pero del que aún no tenemos fecha de publicación.
“Estoy entusiasmado. Entusiasmado de estar vivo, de estar creando nuevos temas, con muchas ganas de seguir. Me encanta volver con nueva música porque significa que voy a volver a girar, tocar en directo y darle a la gente lo que quiere, porque eso es lo que hago. Asumámoslo, es muy aburrido sin mí”. Así de majo se muestra el cantante con el lanzamiento de este single que ha co-escrito junto a Andrew Wyatt y Greg Kurstin.
Liam Gallagher – “Shockwave”
Pero no solo de temas nuevos vive actualmente el bueno de Liam, ya que se acaba de estrenar en los cines británicos As it Was, una cinta en la que se narra la vida del excéntrico cantante desde la disolución de Oasis en 2009 hasta su resurgimiento con su álbum de debut As You Were de 2017.
Liam Gallagher en el BBK Live 2019
Os recordamos que Liam será uno de los platos fuertes de la próxima edición del festival vasco que se celebrará del 11 al 13 de julio y que contará con The Strokes, Weezer, Rosalía, The Blaze, Hot Chip o Thom Yorke como grandes reclamos.
Ambos grupos confirman la importancia y calidad del sello discográfico Humo
La penúltima noche del Sound Isidro prometía ser muy poderosa. La URSS y Cuchillo de Fuego no son precisamente dos grupos que dejen indiferente. Un sonido arrollador, unas letras llenas de significados, y dos de los cantantes más carismáticos de la escena española. Lo mismo no son tan conocidos como debieran para un gran público. ¿O sí? Desde luego, la sala estaba prácticamente llena desde el principio.
Con sólo dos discos, Triple España (Mascarpone Discos, 2015) y Megavedra (Humo, 2017), Cuchillo de Fuego ha creado una suerte de universo propio. Un espacio que parece situarse al margen de la crispación que parece invadirnos, buscando pequeñas ocasiones para un bienestar sencillo. Y es quizás esa situación paradójica la que ha definido su personalidad, su estilo y su atractivo.
Su rotundidad hardcore engancha. Va oscilando entre temas, desde temas que van por todo lo alto ya desde el inicio, como “Erasmus Infinito”, o las que mantienen una cierta tensión desasosegante, como “Nocturno”. Son capaces de crear vórtices de diferente intensidad y complejidad en cada una de las canciones.
Sin embargo, es su cantante Juan Fernández Navazas el factor clave. Que nadie espere un solista más al uso, porque ha hecho propia la acción de cantar. Su voz se indigna, solloza… no es un simple recitado, sino que tiene algo de acto performativo. Porque también intercala pequeños discursos que introducen las canciones y las va interconectando. Sus movimientos sobre el escenario te hacen pensar que está encerrado en un lugar que no le corresponde, del que intenta salir pidiendo ayuda a los que le rodean.
Y así, el público y Cuchillo de Fuego se hacen uno.
Tras una visión del hardcore en cierto modo dramática, era el turno de La URSS y su disertación sobre el punk. Sí, parece algo muy académico y grandilocuente, pero es que son capaces de demostrar todas las posibilidades del punk a través de sus canciones. De hecho, tengamos en cuenta que su primer EP se remonta a 2006: saben qué teclas pulsar para lograr la canción más efectiva y el sonido más envolvente.
Desde entonces, nos han dado buenos ejemplos de genio creativo, como ocurre con Nuevo Testamento (Humo, 2018), uno de los discos más notables del año pasado. En él demuestran lo que es hacer una obra con sentido: un sonido coherente que relaciona cada tema, de manera que puedes identificar su propia identidad a la hora de crear melodías y ritmos, y unas letras que son puros mazazos sobre la decadencia de la sociedad actual y el nihilismo.
Pero como ocurriera con el cantante de Cuchillo de Fuego, el de La URSS tampoco se queda corto. A Áfrico se le queda pequeño cualquier escenario. Lleva más allá el estilo de cantar que caracteriza al punk y le da un cierto lirismo. Su forma de mover las manos, de aferrarse al micro, su gestualidad… pero es más. No para. Entre paseos eléctricos, saltos, rápidos contoneos, sentadillas… todo un espectáculo físico que es digno de ver. Y de envidiar, por qué no. El mensaje cobra nuevos significados, incluso con sus pequeñas intervenciones en tono de humor entre canciones.
Tras ambos conciertos, te queda clara una cosa: qué importante es ver y disfrutar de algunos grupos en directo.
Galería del concierto de La URSS y Cuchillo de Fuego
Fotos por Ignacio Sánchez-Suárez.








